KOLEKSİYONERİM "GELECEĞE BUGÜNDEN MİRAS BIRAK"

İstanbul'da kendi kahramanlarıyla yaşayan bir illustrasyon sanatçısı Banu Taylan

2012-02-26T11:27:00.000-08:00

Bloğumda daha önce de ilginç ses koleksiyonu ile yayınladığım Banu Taylan'ı, bir sanatçı olarakta koleksiyonerlere tanıtmak istedim. Renkli kişiliği çalışmalarına yansıyan Banu Hanım'ın ağzından kendi çalışmalarını dinledim. Karakter yaratmaya yönelik çalışmaları ilgimi çok çekti. Kendi içinde de karakter yaratmak için inanılmaz bir istek uyandı. Hayal gücünün sınırı yok....

Hayal etmeye ve paylaşmaya devam ....

Sevgilerimle

Muazzez Bodur

Banu Hanım, İllustrasyon çalışmalarınızdan bahseder misiniz?

Çizmek hayal gücümü görünür yapıyor, ondan seviyorum. Çocukken çizdiklerimin yeri başka ama büyükken çizmek de ayrı keyif. Kartpostal illüstrasyonları çizdim yurtiçi ve dışı. Small square design, Cartesse Cards Kartpostal illüstrasyonları, Superonline için e-kart animasyonları yaptım. Sinekliler'in sergisindeki duvar çizimleri, Disturbedpeople WC Galata, Zibaru Günlükleri, Letterplayground web sitesinde yayınlanan alfabelerim robotlu, kedili uçan balıklı ayrıca sevdiklerim. Çoğunlukla yaratttığım karakterlerin maceralarını çiziyorum. Ayrıca Lili ve Yedi Çocuğu kitap serisi var İletişim Yayınlarından çıkan, Aşık Öyküler dizisinde “Aşk illeti” isimli hikayem ve illüstrasyonu Okuyanus yayınlarında, “Sonsuza Kadar” en ki li dergi Derki’de yayınlandı.

Zibaru çizimleri var Harika Şeyler Dükkanı duvarında, Beyoğlu sokaklarında duvarda iki yerde, Şişli Bomonti Graffiti Festivalinde tahta duvarda. Yazıp çizdiklerimi uzun zamandır web sitemde yayınlıyorum.

Karakterleri nasıl ortaya çıkarıyorsun?

Çocukluğumdan kalan ilhamlar var; uçan balıklar Erkan amcamın fantastik bir odası vardı tavanda balık ağlarında uçan balıklar. İşte onları hep çizdim masallarımda. Küçükken evdeki gömme dolap yüzünden hep kabus görürdüm.

Bir de baktım ki Sinekliler hikayelerini yazarken gömme dolap canavarları yaratmışım. Rendeden robotlar yaptım kardeşim yanan sönen ışıklar yaptı onlara. Babam ve annemin ilhamlarının da etkisi var çocukluğumdan kalan. Babam elektirik teknisyeni ve fotoğraf çeker, annem terzi. Kablolarla, tellerle, iğne iplik, makaslarla büyüdüm ben.

İstanbul ayrı bir ilham kaynağı benim için, ben de ona masal anlatırım bazen; “Masallardan birinde Galata Kulesi'nin tepesinden taa Boğaz köprüsüne ip kurmuş bir canbaz yürümekte...” Uzay ve gökyüzü ve yıldızlarda çok etkileyici; masallarımdan birinde “Göz kırparken yıldızlar pasparlak bir gece dolaşırken deniz yıldızlarının arasında bulmuş bir anahtar uçan Balık Pali.” Çocukluk arkadaşları yaptım büyükler için, hepsinin ayrı ayrı adı masalı evi vardı. Canavarlar, robotlar, kargalar, bukalemunlar, kediler, maymunlar, müzisyenlerim, tek gözlü nota canavarları, ve ve...

Benle yaşayacak bir karakterim olsa diye istediğimde bir anda çizdim Zibaru'yu, 19 nisan 2006 da doğdu çirkin bir peri olarak, hayal gücümün içinden İstanbul'da. Zibaru kendisini güzel ve mutlu hissedeceği yere doğru uçmaya başladı. Günlük olsun istedim ve yazıp çizip web sitemden yayınlamaya başladım. Sonra kendiliğinden macerasından sözü çıktı ortaya; “Mutlu olduğu yerde herkes güzeldir!” Bazen masal diyarında dolanır bazende bu dünyada ve macerasına girenler olur nadir de olsa. Doğaçlama yapmayı severim bazıları çizerken, bazıları oynarken ortaya çıktılar. Dünyanın en mutlu çifti maymun Kral Gigiliko ve Kraliçe Sisilika, Bobotikler, Zotx robotlar, en yapışık çiftin böceği Cizicazi, Kocaman böcek Cazpazadak, Koşan kemancı Kezikalipa, hem havada hem denizin altında yaşayan Zuuki'ler, Makas Kafalılar, saat kafalı müzikli korkuluk Tikitapalomi, iki yüzlü canavarlar, tekerlekli korkuluk, Cuzi ile Zoci Kabus Kovucular, Dünyanın en güzel sesli kadını Silakali Mizikozo ve diğerleri.

İllüstrasyonlarınız sergilendi mi?

Evet sergilendi.
2002 Koyukahve Galatasaray

2004 “Sinekliler”, 23'üncü Uluslararası Günümüz Sanatçıları

2006 Disturbedpeople WC, Galata

2007 “Zibaru Günlükleri”, Dörtyüzsaniye-2, Difüzyon

2007 “Oyuncak Dünyadaki Düş Ağacı”, Mavikum Kitapçısı

2007 İstanbul Sokaklarında Düş Ağacının Yürüyüşü

2008 “Banu Taylan Evreninde Yolculuk”, Arnavutköy Art Gallery

2008 “Cennete kadar yolunuz var!”, Sinekkavanozu RESFEST İSTANBUL

2008 “Zibaru Günlükleri” Projeksiyon Işığında Gösterili Bir E-kitap Söyleşisi, Mavikum Kitapçısı

2009 “İçimizde Melekler Uçuyor” Karma Sergi, Galeri 5

2009 “Yürüyen Masal,” 3 Günlük Gösterili Sergi

2011 30. Günümüz Sanatçıları Sergisi

Sinekliler ile 23. günümüz sanatçıları sergisinde başarı ödülü, Starbucks Türkiye “kahve keyfine davet” adlı yarışmada 3.cülük aldı.

www.banutaylan.com

Newark Fuarı- 2012 Ziyareti Notları 2

2012-02-23T10:40:00.000-08:00

Newark Fuarına Kingcross London Tren İstasyonundan tren kalkıyor ve 1.5 saat sonra Newark İstasyonuna ulaşıyorsunuz. İstasyondan fuara ücretsiz servisler kalkıyor. Kış aylarında bölge oldukça soğuk ancak bahar ve yaz aylarında çok keyifli bir fuar ziyareti olacağına eminim.

Fuarın internet sitesi www.iacf.co.uk den de bilgi alabilirsiniz.

Fuarda hiç Türkiye'den katılımcıyla karşılaşmadım. Türk Objeleri ise nadiren gördüm. Fuarda stand açmak için, 92 ila 207 pound arasında stand ücreti ödemeniz gerekiyor.

Koleksiyonerler ise satınaldıkları her türlü objeyi, fuarda bulunan shipping firmaları aracılığıyla ülkelerine yollayabiliyorlar.

Bu fuarda da Portebello'daki gibi sıklıkla saat ve vintage takılar, porselenler karşınıza çıkıyor ancak çok enteresan standlarla da karşılaştım. Newark Fuarı Ziyaret Notları 3 te devamını okuyabilirsiniz....

Sevgiler

Muazzez Bodur
www.koleksiyonerim.com

Kobitek.com'da Başarılı Kadın Girişimciler Röportajında Koleksiyonerim- Muazzez Bodur

2012-02-21T00:47:00.002-08:00

http://www.kobitek.com/ da yayınlanan röportajımın içeriğini sizlerle de paylaşmak istedim.

Sevgiler

Muazzez Bodur

Muazzez Bodur, tesadüfler neticesinde iş kuranlardan değil. Sevdiği işi yapmak için planlayarak ve Start Up Weekend girişimcilik yarışmasına katılarak yola çıkmış bir girişimci.

Kısaca kendinizden bahsedermisiniz?

1975 yılında doğdum. 12 yılı aşkın süre, pazarlama iletişimi konusunda profesyonel olarak çalıştım. İş hayatıma Koç Holding’de başladım.

2009 yılında Start Up Weekend girişimcilik yarışmasına katıldım ve 2010 yılında www.koleksiyonerim.com internet sitesini kurdum. 2011 yılında profesyonel çalıştığım son şirketten ayrıldım ve kendi işimin başına geçtim.

Kendi işinizi yapmaya nasıl karar verdiniz? Bunu yapmaya karar verirken kimden destek aldınız?

Kendi işimi yapmaya kendi kendime karar verdim. Kimse destek olmadı. Çoğu arkadaşım hayırlı olsun derken gözlerindeki şaşkın hatta biraz ürker bakışı çok hissetmişimdir.

Buna karar verirken kendi içimdeki tutkudan ve özgüvenimden destek aldım. Birçok insan halen profesyonel bir kurumda çalışmamın çok daha fazla faydasının olacağını bana söylüyor. Ama şu anda bu cümleleri yazarken aldığım keyfin ölçülebilir hiçbir değeri olamaz. Bu çok önemli bir yol ayrımıydı benim için. Her sabah uyanıp yola çıkıp akşam eve geldiğimde unuttuğum bir iş modelinden çıkıp, 24 saat hiç bıkmadan yoğunlaştığınız bir iş modeline giriyorsunuz. Her ay hesabınıza yatacak paranın verdiği rahatlıktan, ne zaman para kazanacağını bilmediğiniz yeni bir ekonomik sürece giriyorsunuz.

Kararı almakta, kendinde fikri sindirmek ve her türlü dış etkene rağmen kararlılığını koruyabilmek bazen çok zor gelebiliyor. Ben şu anda profesyonel hayatta çalıştığımdan daha çok çalışıyorum ama çalışıyor gibi hissetmiyorum. İçimde hiç bitmeyen bir heyecan ve dinamizm var. Bence bu gücü kendinde hisseden kadınlar iş kurmalı.

Ne üzerine bir iş yapıyorsunuz? Başka iş fikirleri varken neden bu işi yapmaya karar verdiniz?

Ben www.koleksiyonerim.com üzerinden koleksiyon, sanat objeleri, antika satıyorum. Aynı zamanda 2012 yılında bu faaliyetlere koleksiyonerlere özel workshoplar, yurtdışı koleksiyoner turları, hediye danışmanlığı gibi yeni projeler eklendi.

Evet hep başka iş fikirleri olabilir, ancak insan kendisine özel dikilmiş bir kıyafet gibi kendisine yakışan, içinde kendini özel hissettiği iş için çalışmalı. Ben çocukluğumdan bu yana geçmişle beslenen, tarihi objeleri seven biriyim.

Eğer bir gün bu kadar çok çalışacaksam içinde olmaktan en çok keyif alacağım işi yapmalıydım. Hayaller diye bir dosya açtım kendime, aklıma gelen yapmak istediğim her şeyi içine attım. Kendimi yıllar sonra görmek istediğim düşe odakladım. Beni bu birikimler koleksiyonerim.com’u kurmaya sürükledi.

Şimdi koleksiyonerim.com beni, bundan 2 yıl önce hiç aklımda olmayan başka projelere sürüklüyor.

Bu işi yaparken ne tip sıkıntılarla karşılaştınız ve bunları nasıl aştınız? Sizce kendi işinizi kurarken nelere dikkat etmek gerekiyor? Hangi konularda bilgi sahibi olmak gerekiyor?

Önce doğru iş modelini kurmanız gerekiyor. Bu doğru iş modelinde bana yol gösterecek insan bulmak konusunda sıkıntı çektim. Diğer profesyonellerin fikirlerini de almak için Türkiye’de düzenlenen Start Up Türkiye yarışmasına girdim. Amacım yarışmada birinci olmak değildi. Beş yüzün üstündeki insanın projem hakkında ne söyleyeceğini nasıl bakacaklarını görmekti. Aldığım fikirleri sitede uyguladım.

Sermaye konusunda sıkıntı oluştu, ilk etapta profesyonel çalışmaya devam ederek bu sıkıntıyı biraz hafiflettim. Maaşımdan sanki bir hobiye para ayırıyormuşçasına başladım.

Kendi işini kurarken doğru, işini bilen adamlarla çalışmak gerçekten çok önemli. Mutlaka yapacağınız işin bir iş planı, pazarlama planı ve orta vadede bir projeksiyonu olmalı. İşin sizi sürüklemesinden çok sizin hazırladığınız plandan fazla sapmadan büyümesi bence en sağlıklı olanıdır.

İş hayatında kadın olarak yer almanın zorlukları var mı sizce? Varsa nelerdir?

Kadın olmanın zorlukları tabiî ki var. İnsanlar sizi maalesef ki önce cinsiyetinizle değerlendiriyor ancak kendine güvenen ve çok isteyerek iş yapan herkes karşısındaki insanı etkiler.

Yaptığınız işten istediğiniz sonuçları alabildiniz mi? İleriye yönelik koyduğunuz hedefler nelerdir?

Türkiye internet kullanımında dünya sıralamasında ilk 10 a girmesine rağmen bence internet üzerinden alışveriş yapmak konusunda halen gerilerde. Hizmet tarafında biraz daha aktif çalışmaya karar verdim. Bu sebeple workshoplar oluşturdum, yurtdışı turlar düzenliyorum. Kendim eğitim vermeye başladım.

Bu yıl yine hizmet alanında yeni bir şirket kurmaya karar verdim. Hedefler, işin içine tam olarak girip, açıkları gördükçe netleşiyor. Geçmiş hedeflerimi revize ediyorum. Koleksiyonerim’in beni getirdiği nokta benim 2 yıl önce göremediğim bir yerde bugün. Bu yeni şirketim için iki ayrı yatırım grubundan destek alıyorum. İki yıl önce bunu hayal bile edemiyordum.

Kendi işini yapmak isteyen kadınlara neler tavsiye edersiniz?

Kararlı olsunlar, gelebilecek her türlü zorluğu göğüsleyebileceklerini hissettiklerinde başlasınlar, iletişim kurmaktan, kendilerini, yaptıkları işleri anlatmaktan korkmasınlar ve mutlaka mümkün olduğunca çok danışsınlar.

Bazı insanlar danıştıklarında projelerinin, fikirlerinin çalınacağından korkuyor. Bir projeye başlarken bu işin en iyisini kendinizin yapacağına eminseniz girin derim. O zaman çalınmasından da korkmuyorsunuz.

Bazen çok eleştirel yaklaşımlarla bende karşılaşıyorum. Bazen eleştiriyi can kulağıyla dinlemek sonrasında eğer gerçekten hatalıysanız hemen süreci iyileştirmek size prestij bile getirebilir. Eleştirilmekten korkmayın. Bırakın saçma bulsunlar fikirlerinizi.

Hayal etmek beni gerçeğe sürükleyen tek şey. Hayal kurmaya devam….

Ben başarılı girişim öykülerini her zaman dinler yada okurum. Bende pozitif etkiler yarattılar. Hepsinin temelinde çok çalışma, özveri ve inanç olduğunu düşünüyorum. Yapmak istediğiniz her ne iş ise kolaya kaçmanın gelecekte çok zorluk çıkaracağını biliyorum.

Konuyla ilgili sizden fikir almak isteyenlerin size ulaşabileceği bir e-posta adresi veya veya yaptığınız işle ilgili bilgi almak isteyenlerin girebileceği bir web sayfası var mı?

www.koleksiyonerim.com üzerinden ya da muazzez@koleksiyonerim.com üzerinden bana ulaşabilirler.

http://www.kobitek.com/kadin_girisimcilerin_basari_hikayeleri_muazzez_bodur

İlginç bir koleksiyon, renkli bir koleksiyoner; Banu Taylan'nın "Ses Koleksiyonu"

2012-02-18T07:33:00.000-08:00

Banu Taylan ile ilk tanıştığımda renkli kişiliği ve sanatçı kişiliği beni çok etkiledi. Bu sohbetin çok enteresan bir koleksiyonu karşıma çıkaracağını hiç düşünmemiştim.

İlüstrasyon sanatçısı Banu Taylan'ın benimde bir koleksiyonum var diyerek başladığı sohbetimizi sizinle paylaşmak istiyorum.

Koleksiyonumuz "Ses"...

Sevgilerimle,

Muazzez Bodur
www.koleksiyonerim.com

Kendinizden bahsedermisiniz?

Banu Taylan İstanbul’da yaşıyor, illustrasyon, ses enstalasyonu, masal yazarlığı, radyo programı yapıyor.
Kısaca disiplinler arası bağımsız sanatçı. Web sitesi http://banutaylan.com
Radiofil'de "Hayal Tutacakları" adında bir program yapıyorum. www.radiofil.fm

Ses Koleksiyonuna nasıl başladınız?

Sokakta sesler çıkararak yürüdüğümü farkettiğimde kayıt etmeye ve seslerle oynamaya başladım. "Taktikitok" ilk kendi sesimle kaydettiğim. Bütün bunlardan önce animasyonlarıma sesler ekliyordum ama onlar benim kaydettiklerim değildi. Kendi yazdığım masalları seslendiriyorum. Topladığım sesler hem hatıra oluyor hem onlarla oynuyorum ses tasarımları yapıyorum. Gözü kapalı yürüyüş etkinliklerine katıldıktan sonra da, sesi duyarken ki algım farklılaştı. Doğaçlama çok severim ve aslında hayatın içinde duyduğumuz sesler; inşaat sesi, su sesi, kuşlar korosu, vapur sesi, makine sesleri, kalabalık sesi hep bir arada harika bir doğaçlama bence. Yiğenim Defne ile birlikte eğlenirken kahkaha seslerimiz var, hayatım boyunca yapmak istediğim özel koleksiyonum.

Koleksiyonunuzda ne tip ilginç sesler topladınız?

Gıcırtı sesi toplamak ilginç olanlardan birisi; gıcırdayan kapı sesleri var arkadaşlarımın evlerinin kapıları ve bir sürü yerde keşfedilecek gıcırtı sesi. Gıcırdamasın ister insanlar ve gıcırdayan şeyleri yağlarlar, ses kesilir, susmuş gibi, müziğini durdurmuş gibi ve onları gıcırdarken yakalamak ve kaydetmek benim için eğlenceli. Kaydetiğim sesler; sokak, ev, midemin sesi, kahkaha, İstanbul sesi, iç gıdıklayıcı sesler, dalga sesi, mandolinimin, doğaçlamalarımızın, mızıkalarım, müzikler ve sokak müzikleri, gıcırtı, sifon, inşaat sesi ve sesle dolu her yer... Seviyorum seslerle oynamayı ve toplamayı. Sokakta önünden her zaman geçtiğim bir evden gelen piyano sesini, bazen sessizliği kaydediyorum. Ses kayıt cihazımın tuş kilidi açık kaldığı zamanlarda kendiliğinden kayıt yapıyor o da ilginç geliyor bana. Arkadaşlarımın tiyatrosundaki alkış sesleri, yolculuk sesi, sokakta yürürken mırıldandığım doğaçlama sesler, ayak sesi, bir anda kendimi bulduğum sahnelerde yaptığım doğaçlamaların sesleri, anahtar sesleri ve daha bir çoğunu toplamak çok zevkli. Bir süre sonra bu koleksiyonun kendiliğinden oluştuğunu farkettim.

İnsanın, yunusların, uçan balıkların, böceklerin, aslanların, kedilerin, su altı canlılarının ve yaşayan bir sürü canlının içindeki sesleri, kan akışının sesini mutluyken beynimizin sesini, midemin sesini, vücudumun içindeki sesleri ve başka başka her an sürpriz olarak ortaya çıkacak sesleri merak ediyorum.

Koleksiyonunuz sizinle birlikte yaşıyor ve gelişiyor? Koleksiyonunuzu sergileme imkanını yakalayabilecekmisiniz?

23 Şubatta açılacak Ses Enstalasyonum Beyoğlu Sesi Pasajist'te karanlıkta, gözü kapalı Beyoğlu sesi dinleyerek gerçekleşecek.

Beyoğlu'nda yürürken duyduğum sokak sesi, mağazalardan gelen müzikler, gittiğim konserler, Tramvay sesi, doğaçlamalarımız, insanların sesi, simitçiler, kestaneciler, piyangocular, sokak müzisyenlerinin müzikleri, Pasajist'te gerçekleştirdiğim etkinliklerin sesi...

Bu koleksiyonunuzu dinleme fırsatımız var mı?

http://www.myspace.com/zozox

http://soundcloud.com/zozox

LEONARDO DA VİNCİ’NİN DOĞUM GÜNÜ 15 NİSAN ARTIK “DÜNYA SANAT GÜNÜ”!

2012-02-17T01:26:00.000-08:00

MEKSİKA’NIN GUADALAJARA KENTİNDE YAPILAN 17. DÜNYA PLASTİK SANAT DERNEKLERİ GENEL KURULU’NDA (A.I.A.P) TÜRKİYE’Yİ TEMSİL EDEN UPSD’NİN (ULUSLARARASI PLASTİK SANATLAR DERNEĞİ) ÖNERİSİYLE

LEONARDO DA VİNCİ’NİN DOĞUM GÜNÜ OLAN 15 NİSAN, “DÜNYA SANAT GÜNÜ” İLAN EDİLDİ!

BEDRİ BAYKAM (A.I.A.P.) DÜNYA PLASTİK SANAT DERNEKLERİ YÜRÜTME KURULU’NA SEÇİLDİ.

Meksika’nın Guadalajara kentinde “Instituto Cultural Cabanas” da yapılan 17. Dünya Sanat Dernekleri (A.I.A.P.) Genel Kurulu’nun dün biten ilk gün çalışmalarından sonra, Türkiye’yi temsil eden Uluslararası Plastik Sanatlar Derneği’nin girişimiyle, ünlü İtalyan Sanatçı Leonardo Da Vinci’nin doğum günü olan 15 Nisan, “Dünya Sanat Günü” ilan edildi.

Türkiye Delegasyonu’nu temsil eden UPSD Başkanı Bedri Baykam’ın önerisiyle gündeme gelen bu karar, dört yılda bir toplanan Dünya Genel Kurulu’na damgasını vurdu.

Baykam, Genel Kurul’un ilk gününde Divan Kurulu’na bir önerge vererek bir teklif sunacağını bildirdi. Öğleden sonra görüşmelerinde söz alan Türkiye Ulusal Komitesi Başkanı Baykam, üç sayfalık bir metinle ve Türkiye’yi temsil eden UPSD Yönetim Kurulu’nun aldığı bir kararla Rönesans’ın unutulmaz efsanevi ismi, İtalyan ressam, heykeltıraş, filozof, bilim insanı, matematikçi ve her şeyden önce büyük sanatçı Leonardo’nun doğum gününün “Dünya Sanat Günü” ilan edilmesini önerdi. Baykam ayrıca Genel Kurul’a sunduğu Türkiye masası önerisini daha önceden İsveç, Irak, Çin, Slovakya, Fransa, Norveç, Güney Kıbrıs, Meksika, Japonya ve Afrika Bölgeleri temsilcilerinin onaylamaları ve imzalamalarını sağladı. Genel Kurul Divan Başkanı’nın oylamaya sunduğu öneri, oy birliğiyle itiraz görmeden kabul edildi. Böylece 15 Nisan 2012, tüm ülkelerin ulusal sanat dernekleri komitelerinin ortak kararıyla ilk defa tüm dünyada “Dünya Sanat Günü” olarak kutlanacak.

Türkiye’nin kabul ettirdiği bu tarihi öneriyle artık dünyada “İşçi Bayramı”, “Kadın Hakları Günü”, “Barış Günü”, “Sevgililer Günü” gibi günlerden sonra “Sanat Günü” de olacak. Önergeye Türkiye adına Baykam’ın yanı sıra Guadalajara Genel Kurulu’na katılan Safiye Mine Erdurak ve UPSD Yönetim Kurulu’nda yer alan şu diğer isimler imza attı: Bahri Genç, Hülya Küpçüoğlu, Berna Erkün, Melik İskender, Murat Havan.

Baykam Genel Kurul’a sunumunu yaparken, özellikle Leonardo’nun disiplinlerarası geçiş kabiliyeti ve yorulmaz yaratıcılığı üzerinde durdu. “Dünya Sanat Günü”nü belirlemenin sanat ekonomisi ve piyasasını canlandırmanın yanı sıra, dünyaya ve yeni kuşaklara sanat bilinci ve sanata saygıyı getireceğini savunan Baykam’ın geçirdiği önerge, uzun uzun alkışlandı.

İsveç Delegasyonu Başkanı Anders Liden, Guadalajara’da alınan bu kararın dünya sanatı için tarihi bir an ve bir mihenk taşı olduğunu söyledi ve Türkiye’yi övdü. Avrupa A.I.A.P. Başkanı Christos Symeonides de bu karar sayesinde A.I.A.P’ın evrensel planda öneminin artabileceğini ve çok daha görünür hale gelebileceğini savundu

Ardından devam edilen Genel Kurul çalışmalarında, A.I.A.P. Avrupa Başkanı Christos Symeonides ve Bedri Baykam, Mehmet Aksoy’un yıkılmak istenen “İnsanlık Anıtı” konusunda Genel Kurul’a bilgi verdiler. Genel Kurul, bu konuda, yeni seçilecek Başkan ve Yürütme Kurulu’nun bu Anıtın korunması konusunda yetkilendirilmelerine ve gerekli girişimleri yapmalarına karar aldı.

Daha sonra seçimlere geçildi ve Meksikalı Rosa Maria Burillo, Çinli Başkan Liu Dawei’in ardından A.I.A.P Dünya Başkanı olurken, Bedri Baykam da 5 bölgesel sorumlu koordinatörden biri olarak Yürütme Kuruluna seçildi.

DAHA FAZLA BİLGİ İÇİN: Hülya Küpçüoğlu---UPSD Tel: +90532 227 75 70

Saygılarımızla;

Bedri Baykam

UNESCO-AIAP Türkiye Ulusal Komitesi

Uluslararası Plastık Sanatlar Derneği

Başkan

Yönetim Kurulu

Bahri Genç

Safiye Mine Erdurak

Berna Erkün

Hülya Küpçüoğlu

Murat Havan

Melik İskender

Newark Fuarı- 2012 Ziyareti Notları 1

2012-02-16T06:28:00.000-08:00

Bu yıl 2-3 Şubat 2012 de İngiltere'de düzenlenen Newark Fuarını ziyaret ettim. Yakın zamanda koleksiyonerim.com bünyesinde bu tip koleksiyon ve antika merkezlerine turlarımız başlayacak.

Her koleksiyonerin gitmek isteyeceği türden, dünyanın en büyük fuarı Newark Fuarı ile ilgili sizinle deneyimlerimi paylaşmak istiyorum. Bu bir yazı dizisi niteliğinde olacak. Çok paylaşmak istediğim görsel var.

Newark Fuarı, İACF ( Uluslararası Antika ve Koleksiyoner Fuarları) tarafından İngiltere'de düzenlenen 6 farklı fuardan en büyüğü. Her sene yılda 6 defa Newark, Notinham da 12 000 m2 alanda kuruluyor. Bunun 5000 m2 si kapalı alan, kalanı ise açık alandan oluşuyor. Dünyanın her yerinde satıcı ve alıcıların buluştuğu fuarda giriş ücreti bu sene 20 Pound.

Sevgiler,

Muazzez Bodur
http://www.koleksiyonerim.com/

Vakko Binasındaki Şapka Koleksiyonu

2012-02-12T10:45:00.000-08:00

Vakko'nun temelleri Şen Şapkacılık ile atılmış.

Yönetim binasında Şen Şapka döneminde üretilen çok şık şapkaların bir teşhiri yeni yönetim binalarında sergileniyor...

Bakın ne kadar güzel bir koleksiyon değil mi?

Geçmişine sahip çıkamayanın geleceği olmazmış...

Sevgiler

Muazzez Bodur

http://www.koleksiyonerim.com/

Çintemani neyi simgeler?

2012-02-08T08:41:00.000-08:00

Çintemani sıklıkla karşımıza çıkan bir Osmanlı Motifi.

Ancak sadece Osmanlı ya da İslam sanatlarında değil doğu felsefesinde de çintemani güçlü anlamlar ifade eden bir semboldür.

Üç daire ve dıştan içe hillaller çizerek gözler oluşturmaktadır. İç içe olan bu üç göz ;

"Gönül Gözü, Akıl Gözü, Dünya Güzünü" simgeler. Her biri diğerine müdahale etmeyen bu gözler uyum içinde hayata bakışı simgeler....

Sevgiler

Muazzez Bodur
http://www.koleksiyonerim.com/

Koleksiyonerim'den Ferman ve Berat Koleksiyonerliği Workshop'ı

2012-02-07T15:05:00.000-08:00

Workshop Eğitmeni: Nil Tükenmez

11 Şubat 2012 Cumartesi

Saat 14:00 - 17:00

Yer: Hepsi Hikaye- Bebek İstanbul

Ferman Nedir? Berat Nedir?

Nasıl okunur?

Yeni başlayan koleksiyonerlerin dikkat etmesi gereken konular paylaşılacaktır.

Sn. Nil Tükenmez Hakkında; 1987 yılında İstanbul Üniversitesi Tarih Bölümü'nden mezun oldu, aynı yıl Başbakanlık Devlet Arşivleri'ne bağlı Osmanlı Arşivi Daire Başkanlığı'nda Arşiv uzmanı olarak çalışmaya başladı. Çalıştığı süre içinde Osmanlı Müesseseleri,Osmanlıca yazı çeşitleri ve Osmanlı Diplomatikası üzerine workshoplara katıldı. Bugüne kadar düzenlenen 5 Arşiv seminerinde görev aldı. Osmanlı Dönemine ait hemen her fonun tercüme ve tasnif çalışmasını yapmakta ve halen Maliye Nezareti'ne ait evrakının tasnifini yapmaktadır.

Workshop ücreti: 150 TL 'dir.

Bütün koleksiyonerleri bekliyoruz. http://www.koleksiyonerim.com/ üzerinden workshop katılım ücretini online ödeyebilirsiniz.

Sevgiler

Muazzez Bodur
http://www.koleksiyonerim.com/

Vakko'nun yemekhanesindeki Radyo Koleksiyonu

2012-02-06T13:09:00.000-08:00

Vakko'nun Nakkaştepe'deki yeni yönetim binasına bir toplantı için gittim. Yemekhanedeki 60 a yakın, halen çalışabilen radyo ve pikap koleksiyonunu görünce hemen fotograflayıp paylaşmak istedim.

Çok zevkli bir teşhir, Vakko'ya ait Radyo İstasyonlarının da içinde yer aldığı binaya bu radyolar çok yakışmış....

Sevgiler

Muazzez Bodur
http://www.koleksiyonerim.com/

Galeri Espas'ın Sahibi Sn. Ahmet Başar ile Çağdaş Sanat Konuştuk...

2012-01-28T04:40:00.000-08:00

Nişantaşı İstanbul'un çok şık bir galerisi ; "Galeri Espas",
Sahibi Sn. Ahmet Başar Koç Grubu'nda yılları devirmiş... Profesyonel yaklaşımının yanında, sanata olan bakışı ve güncel / çağdaş sanat ile ilgili düşüncelerini koleksiyonerlerle paylaştı...

1. İstanbul’un çağdaş sanat alanındaki gelişimi ile ilgili neler söylemek istersiniz; Türk sanatçılarının dünyadaki konumunu nasıl değerlendiriyorsunuz?

Bu sorunuz için bienal ile başlayan sürece göz atmak gerek. İstanbul zaten hem coğrafi konumu hem tarihsel kimliği ile her zaman bir çekim merkeziydi, ama 24 yıl önce başlayan bienal projesi bu kentin markalaşma adına attığı en önemli adımlardan biriydi. Bizim gibi çağdaş sanat alanında genç sayılacak bir ülke için 24 yıl çok uzun bir zaman. Elbette ki böylesi bir uluslararası projenin arından gelen sanat fuarlarının da altını çizmek gerek. Biliyorsunuz, son yıllarda daha çok sanat fuarı düzenlenmeye başladı. Her ne kadar zaman zaman insanlar bunun enflasyonist olduğunu düşünse de gelişmenin farklı bir yönü de var ki bunlardan en önemlisi rekabet ortamının doğması ve biraz daha ileri gidebilmek için yaratıcı fikirlerin doğması. Elbette ki Türkiye’de yaklaşık 40 yıldır varolan galericiliğin de tarihi oluştu artık. Bugün baktığımızda “Galeri sayısının nicelik olarak çoğalması niteliğin de artışını getiriyor mu?” sorusunu sorabiliriz. Aslında sorunun cevabı o kadar karmaşık değil. Kesinlikle nitelik açısından da sağlam yapılanmalar ortaya çıkıyor. Fuarlar için söylediğimiz galericilik sistemi için de geçerli. Sonuçta hep beraber var oluyoruz ve sağlam temellere oturtulmuş fuarların yapılması için sağlam temellere oturmuş galerilere gereksinim var. İstanbul’un artık çağdaş sanat alanında bir kimliği var. Üstelik bu kimlik oldukça canlı, enerjik ve umut verici. Bugüne kadar yapılanlara, gelişmelere ve gelinen noktaya baktığımızda İstanbul’un önümüzdeki yıllarda çağdaş sanat alanında çok daha fazla söz alacağının altını çizmeliyiz.

Türk sanatı dis acilima cok geç başladı, ama hızlı koştu. Zaten daha önce belirttiklerimin tümü, sanatçıların özel üretimleriyle ilgili. Tüm bu yapılanmaların temelinde doğru sanatçıları doğru işlerle ortaya koymak yatıyor. Bugün biz, Dünya çağdaş sanatında Türk sanatçı ismi saymaya başladık, ama elbette ki, henüz istediğimiz noktada değiliz. Yalnız ben bunun sadece üretim eksikliğinden kaynaklandığını düşünmüyorum. Türkiye’de sanatın son geldiği noktada gerçek anlamda çok sağlam işler üreten sanatçılar var ve önemli olan bu sanatçıları görünür kılabilmek. 21. yüzyılda böylesine geniş bir alana yayılmış bir sistem içinde artık sanatçıların dosyalarını alıp dolaşmalarını beklemek, çağın gerisinde kalmaktır. Bu anlamda menager lik galeri, küratörlük ve eleştirmenlik gibi kurumsallaşan yapılardan söz ediyorsak, bu yapıların aktörlerinin de Türk sanatçılarının dünyadaki konumuna ilişkin etkin roller üstlenmesi gerekiyor. Elbette ki bu, çok kolay değil, ama imkansız olmadığını da hep beraber deneyimleyerek görüyoruz.

2. Çağdaş Türk Sanatı orta doğuda da ilgi görmeye başladı; bu ilginin artması için sizce neler yapılmalı?

Bunu yıllardır söylüyoruz ve de umarım olmaz, ama daha yıllarca söylemeye devam edeceğiz sanırım. Sadece Ortadoğu’da değil, dünyanın herhangi bir yerinde Türk Sanatı’na ilginin artması için kurumsal ve devlet bazında destek gerekli. Bu alanda üretim yapan, sunan, pazarlayan insanların zaten ellerinden geleni yaptıklarını düşünüyorum, ama takdir edersiniz ki, bir ülkenin sanatından söz ediyoruz ve bir ülkenin sanatından söz ettirebilmek için sağlam projelere, sistemli bir çalışmaya gereksinim vardır. Gidilecek yol çok açık. Kültür, içinde çok fazla parametreyi barındıran çoklu bir sistemdir. Kültür oluşturmak, kültürü ihraç etmek bir vizyon meselesidir. Bir kere bizim öncelikle bunu kavramamız gerekiyor. Kendinizden yola çıkın; önünüze iki tane katalog geliyor. Biri saman kağıda basılmış, yıpranmış, yorulmuş bir katalog, diğeri sizin için hazırlanmış olduğunu hissettiğiniz şık bir tasarım. Önce hangisini seçersiniz? Ve bu katalogların içinde aslında aynı şeyler olduğunu fark etmeniz ne kadar zamanınızı alır? Tekrar çağımıza döneceğim, böylesi çoğulcu bir ortamda iyi işler üretmek yetmez, onları fark ettirebilmek , gerekli ortamlara sunabilmek ,gorunulurlugunu saglamak da önemlidir, ki alternatif söylemler dahil her üretim kişiliklerini belirgin ortaya koyduğu sürece söylemek istediklerini söyleyebilir.

3. Son yıllarda Istanbul’daki sanat yatırımcıların eğilimi hangi yönde?

Fuarları ve çizgisini oluşturmuş galerileri düzenli olarak takip ediyorsanız, sanat yatırımcılarının eğilimlerini de az çok sezebilirsiniz. Türkiye’deki sanat yatırımcıları giderek daha çok çağdaş üretime yöneliyorlar. Önyargılardan uzaklaşan, daha çok sorup araştıran bir koleksiyoner neslinin geldiğini düşünüyorum. Artık farklı mediumları kullanan, çok farklı alanlardan beslenen sanatçıların da takip edildiğini görmek çok güzel.

4. Takip edip beğendiğiniz Türk ve yabancı sanatçılar kimler?

O kadar çok var ki. Tek tek saymaya kalksam söyleşiye ayırdığınız yeri çoğaltmak durumunda kalabilirsiniz.

5. Sanat eğitimi almak için hangi ülke ya da ülkelerdeki okulları önerirsiniz?

İlk aklıma gelenler İtalya’da uluslararası düzeyde eğitim veren kurumlardan biri olan Lorenzo de Medici. Dünyaca ünlü bir okul. 1867 yılında kurulan Viyana Güzel Sanatlar Akademisi’de pekçok ünlü sanatçı yetiştirdi. Ondan birkaç yıl önce kurulan Southampton Üniversitesi var İngiltere’de. Bu üniversite dünyanın en iyi yüz üniversitesi arasında sayılıyor. Ülkemizden daha çok moda eğitimi almak için başvurulan üniversitelerden biri University of the Arts London, ama bu okul, sanat ve tasarım konusunda da oldukça yetkindir. Tasarım deyince aklıma geldi İtalya’daki Domus Akademi bu konudaki ününü hala koruyor sanırım. Türkiye’de en onde Mimar SINAN ,Marmara Üniversitesi Güzel Sanatlar Fakültesi. Orada eğitim almış genç kuşak sanatçılar, güzel işler çıkarıyorlar. Yalnız bir şeyin altını çizmek gerek. İyi bir okulda eğitim almak iyi bir sanatçı olmak anlamına gelmiyor. Elbette ki, sanat eğitimi almak isteyen gençler, eğilimlerine göre gerekli araştırmayı yapmalılar. Ama sonuçta eğitim kişi ile ilgili. Çünkü bazen sanatçı, hiç ummadığınız yerlerden çıkar.

6. Hangi sanat fuarlarını takip ediyorsunuz? İstanbul’da gerçekleşen fuarlar ile dünyanın önde gelen sanat fuarları arasında ne gibi farklar görüyorsunuz?

Amerika’da ART BASEL, ART MIAMI, MIAMI SOLO, RED DOT, Art Show, Art Los Angeles, Los Angeles Art Show, Art Chicago, Art Miami. İngiltere’de Glasgow Art Fair, Frieze Art Fair. Fransa’da yapılan FIAC.

Almanya’da Art Forum Berlin. İtalya’da ArtExpo. İsviçre’de Art Basel. İspanya’da ARCO.

İsterseniz saydığım fuarlarla ilgili küçük bilgiler vereyim. Örneğin Frieze Art Fair, hayatta olan sanatçıları ağırlıyor. Özellikle genç kuşak sanatçıların orada yer alması büyük bir prestij. FIAC dünyanın en büyük sanat organizasyonlarından biri sayılıyor. Keza, Art Forum Berlin de Avrupa’nın en büyük fuarlarından. New York Times Gazetesi Art Basel için “Dünya Sanatının Olimpiyatı” diye yazmıştı. ARCO, her yıl bir konuk ülke seçiyor. Bu anlamda da önemli bir fark yaratıyor. Örneğin Armory Show, ilk defa 1913 yılında düzenlendi. Aynı zamanda Amerika’da modern sanatın değişimini gösteriyordu. Hatta sanat tarihinde Amerika için bir kırılma noktası olarak değerlendirildi. Böyle bakıldığında biz, sanat fuarcılığı konusunda genç bir ülke sayılırız. Yine de iyi gidiyoruz. Daha önce söylediğim gibi fuar sayısının çoğalması bir rekabet yarattı. Ama açıkçası daha yapılacak çok şey var.

7. 2012’de Galeri Espas’ı hangi projeler bekliyor?

Web sitemizin hakkımızda bölümünde de okursunuz. Bizim amacımız farklı kuşaklardan farklı üretimleri buluşturmak, her yeni sergide izleyicimizi şaşırtacak, heyecanlandıracak işler yapmak. Bir dahaki sefere ne yapacaklar diye merak uyandırmak. Sadece şunu söyleyim, güzel projeler, yeni, farklı isimlerle geleceğiz.

8. Tasarımın büyük bir popülerliğe ulaştığı bir dönemdeyiz, Sanat bu popülerliği yakalayabilecek mi?

Tasarım sanat dilini kullanan ama son noktada işlevselliği olan bir alan. İlksel amacı sanatsal bir üretim değil. Üstelik işlevselliği, dolayısıyla doğası gereği kuşkusuz çok daha geniş bir alana yayılıyor. Ama şöyle bir geri çekilip tasarımı ve sanatı kimlerin tükettiğine bakmamız gerekiyor. Her iki alanı da izlemek, sahip olmak için bile belli bir birikime ihtiyacımız var. Ben bu iki alanı aynı zamanda tamamlayıcı olarak görüyorum.bunun icinde mayis 2012 ayi icinde mimar Sinan fakultesi grafik tasarim bolum bsk sevgili aysegul izer ile birlikte İstanbul tarasim bienaline GALERI ESPAS olarak katiliyoruz Tasarim bienaline Galerıespas NEVIN ER ve Turgut AKACIK ile Eğer evinizde sadece tasarıma yer veriyorsanız ve hala bir eksiklik hissediyorsanız sanat eserine sahip olmamışsınız demektir. Bunun dışında bence sanat, kendi mecrası içinde söz ettiğiniz popülerliği çoktan yakaladı. Büyük sergiler, bienaller, bunlar için yapılan tanıtımlar, organizasyonlar da bunun göstergesi değil mi?

Ahmet Başar
http://www.galeriespas.com/

Saygı ve Sevgilerimizle,

Muazzez Bodur
http://www.koleksiyonerim.com/

Melek Objeleri koleksiyoneri Meltem Ahıska Röportajı

2012-01-27T10:54:00.000-08:00

Nexus Artline'nın sahibi Meltem Ahıska'nın "melek objeleri koleksiyonu" hakkında röportaj yaptık. Daha çok müzisyen ve dansçı melekler toplayan Meltem Hanım'ın keyifli koleksiyonu bizimle....

Koleksiyonunuza ne zaman ve nasıl başladınız?

Koleksiyonerliğine başlamam yaklaşık 7 yıl önce yakın bir arkadaşımın evinde gördüğüm melek köşesinden ilham almam ile başladı.

Her meleğin kendine has çok güzel, yumuşak bir enerjisi olduğunu farkettim. Bir şekilde melekler, bana gelecek parçalar adeta beni bulmaya başladı.

Koleksiyonunuz hakkında detaylı bilgi verebilirmisiniz?

Daha çok müzisyen veya dansçı melekler toplasam da yıldız dağıtan, ayna görevi gören, mumluk, takı olarak da kullandığım farklı meleklerim de var. Ağaç, cam, ayna, keçe, mermer, seramik, metal, gümüş kaplama, altın kaplama gibi değişik materyalerden oluşuyorlar. Şu anda oldukça geniş bir müzisyen orkestram oluştu.

Mümkün olduğunca sanat eseri kapsamında olan, ince işciliğe sahip melekleri topluyorum. Ancak anahtarlık, pasta, sebze kalıbı gibi daha günlük hayatta sık kullandığım meleklerimde var.

Şirket logonuzda melek görselinden oluşuyor.

Şirket logomda da yine müzisyen bir melek kullanmayı tercih ettim. İletişimin rengi olan mavi renkte olmasına özelikle karar verdim.

Koleksiyonunuzu oluştururken en sık ne tip zorluklarla karşılaşıyorsunuz?

Türkiye'de bu tür melekler bulmak maalesef oldukça zor. Sadece takı olarak ve oldukça sıradan motifler nadiren bulunabilir. Hristiyanlıkla daha çok bağdaştırılan bir koleksiyonerlik tarzı olmasından kaynaklanıyor.

Avrupa ve Amerika'da ise özellikle Noel zamanı ortaya çıkıyorlar ve hızla tükeniyorlar. Çünkü yurtdışında oldukça fazla sayıda melek koleksiyoneri var. Almanya'da bir köy halkı sadece melek yapımı ile uğraşıyor. Değişik gruplar değişik melek setleri yapıyorlar. Fakat melek yapımcılarının üretimlerinde de son zamanlarda bir azalma söz konusu.

Saygı ve Sevgilerimle,

Muazzez Bodur
http://www.koleksiyonerim.com/

Dev Pena ve Baget Koleksiyonu

2012-01-15T01:29:00.000-08:00

Bugün Türkiye'deki en değerli koleksiyonlarından olduğunu düşündüğüm bir koleksiyonu tanıtmak istiyorum. Neden mi değerli?

Maddi değeriyle birlikte, kişideki azimle, sabırla, tutkuyla oluşturulmuş her koleksiyon çok değerlidir. Bu koleksiyon'da benim facebook üzerinden takip ettiğim çok değerli bir koleksiyon. Bülent Bey'i gönülden tebrik ediyorum.

Bülen Bey'in ağızından kendi koleksiyonunu dinledik;

1991 yılından beri Türkiye'deki ve dünyadaki ünlü grupların ve gitaristlerin penalarının ve bagetlerinin koleksiyonunu yapıyorum.

Yaklaşık 3.500 pena ve 150 bagetten oluşan bir koleksiyona sahibim.

Pena koleksiyoncusu olarak en önemli özelliğim ise Türkiye'de bu hobby ile ilgilenen ilk ve tek kişi olmam.

En büyük idealim ise önümüzdeki yıllarda büyük festivallerde ve organizasyonlarda koleksiyonumu sergileyerek, ünlü kişilerin kullandıkları bu nadide eserlerleri katılımcılarla tanıştırarak, bilgi sahibi yapmaktır.

Neden pena koleksiyonu ?

Bu tutkulu hobby'e başlamam ise biraz şans işi ;

Lise yıllarımda abimin de müzik ve konser organizasyonlarında görev alması ile birlikte bende ona yardımcı olarak çalışmaya başladım.

Konser öncesi setuplar, mikrafonların yerleştirilmesi, toplanması sahne arkası getir götür işleri derken 90'lı yıllardaki çoğu konserlerde görev aldım ve

tabii İngilizceminde iyi olması ile birlikte birçok grupla ve gitar teknisyenleri ile tanışma fırsatım oldu.

O zamanlar pena ve bagetler bu kadar aranan veya istenilen şeyler değildi, ama ben bir şekilde konser öncesinde ve sonrasında gerek gruplardan, gerekse gitar teknisyenlerinden, gerekse sahnede kullanılıp mikrofonlarda bırakılan veya sahnede bırakılan penalardan veya bagetlerden toplamaya başladım.

Ayrıca bazı konserlerden fazlasıyla aldığım penalarıda diğer yurt dışındaki tanıştığım benim gibi koleksiyonerler ile değiş tokuş yaparakta arşivimi genişlettim.

Böylelikle sevdiğim ve hayranı olduğum ama Türkiye'ye gelmemiş gruplarında penalarına sahip olmaya başladım.

Penaların benim için hayatımdaki önemi nedir ?

Tüm penaların benim için önemi çok büyüktür.

Hepsi ne kadar küçük ve basit plastik parçaları olsalarda, çok büyük emekler harcanarak toplanmıştır.

Birçoğunun gruplar tarafından kullanılmış olması ve ünlü gitaristlerin elinin değmiş olması, kullanmamış bile olsalar o konser ortamında bulunarak alınmış olması ayrı bir değer ve önem katmaktadır. İşin güzel tarafı ise daha henüz koleksiyonum ile ilgili hiçbir yerde herhangi bir tanıtım yapılmamış olmasına rağmen, bir sosyal paylaşım sitesinde (Facebook) 5.000 kişilik üyemin olması ve her geçen gün bu sayıya onlarca kişinin katılması ve sürekli aldığım takdir ve kutlama mesajları, koleksiyonuma başkaları tarafından verilen değerin de önemini göstermektedir.

Koleksiyonere ulaşmak için : penakoleksiyoncusu@gmail.com

http://www.penakoleksiyoncusu.com/

https://www.facebook.com/penakoleksiyoncusu

Saygılarımla,

Muazzez Bodur
http://www.koleksiyonerim.com/

Ressam Abdulkadir Avcı ve Araf Koleksiyonu

2012-01-11T09:57:00.000-08:00

Bugün koleksiyonerim bloğunda çok değerli bir genç sanatçıyı ve eserlerini tanıtmak istiyorum.

Ruhu gibi çalışmaları da derinlik taşıyan genç sanatçılarımızdan Abdurkadir Avcı'yı değerli koleksiyonerlerin ilgisine sunuyorum.

Sanatçı, 1984 Muş doğumlu, 2004 yılında İstasyon Sanat Akademisi İçmimarlık eğitimi almıştır.

2006 Yeditepe Üniversitesi Plastik Sanatlar Bölümü %100 burs'la girmiştir. Akademik başarısının yanında 2007 Yeditepe Üniversitesi karma sergi, 2005 ten buyana aktif olarak yaptığı iş Dekoratif amaçlı Duvar Resimleri, 2011 Bahçeşehir Üniversitesi beşiktaş yerleşkesinde,Uluslararası Barikat Flim Festivali kapsamında kişisel sergileri mevcuttur.

2011 Uluslararası Barikat Filim Festivali logo,afiş tasarımını yapmıştır. Başarılarının katlanarak devamı izleyeceğimi biliyorum.

Saygılarımla,

Muazzez Bodur

2012-01-11T09:21:00.000-08:00

Kazarak Koleksiyoner Olunmaz! (Koleksiyonerliğe Başlangıç Semineri)

Seminerin Amacı:

Koleksiyonerlik nedir?

Kimler Katılmalı:

Bilinçli koleksiyonerliğe başlamak isteyen, koleksiyonu olan ancak geliştirmek isteyen her yaştaki katılımcıya hitap etmektedir.

İçerik Özeti:

• Koleksiyonerlik nedir? Ne değildir?

• Dünyada koleksiyonerlik algısı

• Koleksiyonerlik belgesi nasıl alınır? Ne işe yarar?

• Koleksiyonerlikte eğitimin ve envanterin önemi

• Koleksiyona başlarken neye dikkat etmeli?

• Kazarak koleksiyoner olunmaz! Bilinçli koleksiyoner nasıl olunur?

• Dünyadan ve Türkiye’den koleksiyonerler ve koleksiyonları

• Koleksiyonerliğin yatırım olarak irdelenmesi

• Koleksiyonerlerin dünyadaki dernekleri ve grupları

• Nasıl satarım?

Katılanlar Ne Kazanacaklar?

Koleksiyonerlik için Türkiye’de eğitim veren herhangi bir kurum yoktur. Yüzyıllardır toplayıcılıkla günümüze gelen, kişisel gelişimi destekleyen ve yatırım olarakta ciddi kazanımlar sağlayan koleksiyonerlik, ancak bilinçli olarak yapılırsa maddi manevi tatmin sağlar.

Eğitime katılanlar, eğitim sonrası, Sn. Muazzez Bodur ile bir müzayedeye katılacaklardır.

Seminer 1 Mart 2012 tarihinde
Nişantaşı Tablet Seminer'de verilecektir.
Detaylar için http://tabletseminerler.com/

Muazzez Bodur

1975 yılında doğdu. 12 yılı aşkın süre pazarlama profesyoneli olarak çalıştı. Erken yaşta Osmanlı Mücevheratı koleksiyonu yapmaya başladı. 2009 yılında Start Up Weekend girişimcilik yarışmasına katıldı ve 2010 yılında www.koleksiyonerim.com internet sitesini kurdu. Halen koleksiyon ve antikacılık alanında faaliyet göstermekte ve araştırmalarına devam etmektedir. "Koleksiyonerlik Nedir?", "Osmanlı Mücevheratı Koleksiyoneriği", "Pazarlama İletişimi" alanlarında eğitim ve danışmanlık vermektedir.

2011 Z raporu, 2012 Projeleri

2011-12-30T22:35:00.000-08:00

Değerli Koleksiyonerler,

2011 yılında koleksiyonerim.com' u bilinçli yada yanlışlıkla ziyaret eden, takibine alan herkese teşekkür ederiz.

2011 yılı konseptlerimizi geliştirdiğimiz, güncel sanatı da işlediğimiz bir yıl oldu.

2012 yılı için birçok planlama yaptık. 2012 'nin ilk ayından itibaren başlayan workshoplarımız, Yurtdışına fuar ziyaretlerimiz hatta bir tv programında sizlerle birlikte olmaya devam edeceğiz.

Bütün takipçilerimiz ve bütün koleksiyonerlerin yeni yılını kutlarım.

2012 yılında hep gülümsemeniz dileğiyle,

http://vimeo.com/loyka/2011

Saygılarımla,

Muazzez Bodur

Sembol olarak " Nar "

2011-12-24T01:42:00.000-08:00

Dünyadaki bütün inançlarda "Nar ve Nar Taneleri" bir anlam ifade eder.

Sofa Art & Antiques'in ülkemizi ziyaret eden turistler için hazırladığı özel çalışmayı sizler için çevirdim.

Eski yunan mitolojisinde nar, hayat, evlilik ve tekrar doğuşu temsil eder. Afganistan ve İran meyvesi olarak bilinen Nar, İran mitolojisinde de sıklıkla karşımıza çıkar.

Nar ağacı yıl boyunca yeşil kaldığı için ruhun ölümsüzlüğünü temsil ettiği inancıda yaygındır.

Birçok İncil yazıtında da narın doğurganlığı temsil ettiği yazılmaktadır.

Mimaride de anlamlı birçok formda kullanılan Nar, Sultan Süleyman Sarayının kolonlarında da karşımıza çıkar.

Budizm'de de kutsal bir yere sahip olan Nar, İslami düşünce de de Cennet Meyvesi olarak karşımıza çıkar. Ayrıca İslamiyette güzelliği temsil ettiği,yiyene güzellik geldiğini söylenmektedir.

Yeni yılda bereket için kırdığımız Nar bugünde hepimize bolluk getirmesi dileğiyle..

Muazzez Bodur

RUS OBJELERİ EKSPERTİZİ

2011-12-15T11:13:00.000-08:00

RUS OBJELERİ EKSPERTİZİ,

Sevgili Koleksiyonerler,

Ocak ayının son haftası Bonhams Rus Objeleri Eksperini İstanbul'da misafir edeceğiz. Rus olduğunu düşündüğünüz her türlü objeyi ekspertiz için getirebilirsiniz. (mücevher, tablo, heykel vs)

İlgilenenler mail ile rezervasyon yaptırabilirler

muazzez@koleksiyonerim.com
www.koleksiyonerim.com

Saygı ve Sevgilerimle

Muazzez Bodur

Koleksiyoner Tamer Tellikurşun'dan "Kalem Koleksiyonuna Neden ve Nasıl Başladım."

2011-12-13T12:54:00.000-08:00

Kalem Koleksiyoneri, Sayın Tamer Tellikurşun kendi samimi cümleleriyle koleksiyon yapmaya nasıl başladığını bizimle paylaştığı makalesini, biz de siz değerli koleksiyonerler ile paylaşıyoruz. Tamer Bey'e teşekkür ederiz.

www.koleksiyonerim.com
Muazzez Bodur

NEDEN KALEM KOLEKSİYONU

İlkokul 2. veya 3. sınıfta iken anneannemin verdiği küçük bir pul defteri ile koleksiyonculuğa ilk adımı attım. Uzun yıllar büyük bir hevesle pul biriktirdim o

zamanlar internet, play station, bilgisayar olmadığı gibi televizyon bile tek kanallı ve kısıtlı bir zaman dilimi için yayınlanıyordu. Ayrıca TV başında da uzun süre oturmamız yasaktı!

Mahallemizde hemen hemen tüm arkadaşlarım pul koleksiyonu yapıyor ve bizde birbirimizde olmayan pulları takas etmek yolu ile bir nevi koleksiyonumuzu aynı anda da farkında olmadan genel kültürümüzü geliştiriyor idik.

Lise son sınıfa geldiğimde pul koleksiyonuna olan ilgim yavaş yavaş azalmaya başladı bundaki en önemli sebep bir nevi doyuma ulaşmam ve artık başka objelere ilgi çekmeye başlamamdı.

Bir Pazar günü Pul koleksiyonumu Kadıköy’de bir müzayede de bir hayli iyi bir meblağa sattım. Hatta o gün orada bulunan pulcular benim pullarım için birbirleriyle şiddetli bir tartışmaya dahi girdiler.

Daha sonra Müzik aletleri toplamaya başladım o zamanki kapalı Türkiye ekonomisi şartlarında Doğubank ve çevresinden binbir zahmetle elde edilen Akai’ler, Pioneer’ler, Technics’ler, Sony ve diğer komponent müzik aletlerini toplamaya başladım. Neredeyse evde mini bir müzik stüdyosu kuracak kadar komponent parçalarım olmuştu. Ancak bu hobi pul koleksiyonundan çok daha masraflı idi.

Hem çok masraflı oluşu hem de odamda koyacak yer kalmayınca bu hobiden de vazgeçtim ve bir kısmını yine çok iyi meblağlara sattım. Bugün halen bu aletlerin bir kısmı evimde sağlam ve çalışır şekilde durmaktadır.

Sonra zaman içinde plak, para, ferman, berat, nazi madalyaları, THY ile ilgili doküman ve objeler, gemi eskisi, antika fotoğraf makinesi,8mm kameralar ve oynatıcıları, rozet, kartpostal ve köstekli tren yolcu saatleri topladım.

Ancak geriye dönüp baktığımda çok fazla obje ve doküman toplamam hem bütçeme ağır bir yük getiriyor hem de bir konuya konsantre olmamı engelliyordu.

Bir gün Kadıköy Akmar Pasajında sahaflarda Burak Filatelinin düzenlediği bir müzayede katalogu elime geçti, içeriğini incelediğimde estetik olarak çok güzel ve ilerde de değer kazanması muhtemel olan Osmanlı Hisse Senedi ve Tahvillerin satıldığını gördüm. Hemen kitapçığı satın aldım ve adres bilgilerinden firmaya

ulaştım, firma sahibi Yaşar Bey belli zamanlarda müzayede yaptıklarını ve adres bilgilerimi verdiğimde tarafıma müzayede kataloglarını yollayacağını söyledi.

Gerçekleşen ilk müzayede de neredeyse satılan tüm Osmanlı Hisse Senedi ve Tahvilleri satın aldım. Zaman içinde eskicilerden, sahaflardan, müzayedelerden ve Türkiye de internetinde gelişmesi ile internet üzerinden hem birçok hisse senedi-tahvil hem de konu ile ilgili birçok kitap satın aldım. Müzayedeleri takip ettim yurt dışında Hisse senedi tahvil satan kulüplere üye oldum hem satın aldım hem de koleksiyonumda bulunan fazlalarımı bir hayli iyi paralara sattım. Ayrıca elimde fazla olan ve artık toplamaktan vazgeçtiğim obje ve dokümanları da değerlendirerek onlardan gelen kaynak ile Hisse senedi ve tahvil alımına yöneldim.

Ancak çok ciddi bir problem vardı! Topladığım bütün bu güzel objelerimi,dokümanlarımı evde ya dolapta ya da küçük bir vitrinde sergiliyor idim. Günlük hayatta kullanma imkânım olmadığı gibi III. kişilerle de paylaşamıyordum.

İşte bu sırada babamın evinde çekmecelerin birinde elime harap halde bir Mont Blanc dolmakalem geçti. Önce Mont Blanc İstanbul Satış mağazasını oradan da Nişantaşı’ndaki teknik servisine ulaştım. İlk tamiri orada bir hayli de yüksek ücret ödeyerek yaptırdım.

Ancak kullanılmaz halde olan dolmakalemim hem çalışır hale gelmiş hem de görsel olarak da kişilerin dikkatini çekmeye başlamış idi.

Önce kendi elimdeki kalemleri meydana çıkarttım baktım ki 15 adet altın ve gümüş kalem ve kalem seti var, ancak dolmakalem hiç yok. Yavaş yavaş antikacılardan, bitpazarlarından, eskicilerden, arkadaşlarımdan ve aile yakınlarımdan kalem toplamaya başladım. İnternetten antika kalem satan sitelere ve kulüplere üye oldum. Kalem fuarlarını takip etmeye yurt dışında eski kalem satan mağazaları bularak oraları ziyaret etmeye başladım. Ayrıca gittiğim
ülkelerdeki yerel antika pazarlarını semt sakinlerinin satış yaptığı pazarları ziyaret ettim.

Kalem tamircilerini ve bu işe gönül vermiş olan kişiler ile temasa geçtim, bilgipaylaştım kimi zaman yardım aldım kimi zaman yardımcı oldum ve kısa sürede hatırı sayılır bir kalem envanterine sahip oldum.

Kalem koleksiyonculuğun diğer koleksiyonlardan olan en büyük farkı koleksiyonunuzu günlük hayatta kullanabilmenizdir.80–90 senelik bir kalemi gömlek cebinizde taşıyabilir ve günlük hayatta kullanırsınız hiç kimsede yadırgamaz! Ancak 80–90 senelik bir madalyayı yakanıza takıp gezemezsiniz.

Günümüzde erkekler için saatten sonra en kullanışlı aksesuar kalemdir. Bugün ben her kalemimi belli aralıklar ile kullanmaktayım. Bundan büyük bir haz almakla birlikte kalemlerimi gören kişilerin gösterdikleri olumlu tepki ve merak da beni mutlu etmektedir.

Hobisi olmayan kişi hayattan zevk almayan, belli bir amacı olmayan ve geleceğe de bir şey bırakamayan kişilerdir.

Koleksiyon kişiyi araştırmaya, incelemeye, sorgulamaya prensip sahibi olmaya yöneltir. Genel kültürünü arttırır. Değişik kültürlerden kişilerle tanışmayı sağlar, karşılıksız dostlukları pekiştirir. Manevi olarak ruhu tatmin eder.

İllaki milyarlar edecek objeler, kalemler Osmanlı belgeleri toplamaya gerek yoktur. Belli bir konu seçilerek pul, para, jeton, bilet, rozet, piyango, obje ve kâğıt evrak toplanabilir. Darphaneye veya PTT’ye üye olunarak piyasaya sürülen ürünler ilk günden ucuz olarak alınabilir, efemera dernekleri ve kulüplerinin düzenlediği müzayedeler takip edilerek toplama yapılabilir.

Koleksiyonculuk da önemli olan en fazla 2–3 konuya yönelmeli ve seçilen konularda araştırma ve inceleme iyi yapılmalıdır. Zira koleksiyon ne kadar çok dallanır ise o kadar çok dikkat ve bakım azalır aynı zamanda da masraf artar ve bir zaman sonra koleksiyona olan ilgi azalır.

Çocuklarımızı da koleksiyon tutkusuna çok sıkmadan alıştırmayı tavsiye ederim.

Bunun için kanımca en iyi başlangıç kalemleri action figür, çizgi roman ve matchbox denilen küçük model arabalardır.

Tamer TELLİKURŞUN

Koleksiyonerim'den "Toprakaltı Koleksiyonerliği Workshop" 7 Ocak 2012

2011-12-12T09:22:00.000-08:00

Toprak Altı Koleksiyonerliği Workshop'ı 7 Ocak 2012 tarihinde Hepsi Hikaye'nin keyifli ortamında Bebek İstanbul'da gerçekleşecektir.

Geçmişe gönül veren, geleceğe miras bırakmak isteyenler için Koleksiyonerim.com bünyesinde düzenlediğimiz Toprak Altı Koleksiyonerliği Workshop'ımızda yeraltı buluntularında;

• seramik,

• heykel,

• heykelcikler

üzerinde işlenecektir.Toprakaltı koleksiyonerliğinde dikkat edilmesi gerekenler konusunda koleksiyonerlere detaylı bilgi verilecektir. Bu workshop'ta amaç bütün koleksiyonerlerin ilgisini çeken bir konu olan toprakaltı eserlerin koleksiyonu yapılırken uyulması gereken yasalara dikkat çekmek ve koleksiyoneri bilinçlendirmektir.

Workshop Tarihi: 7 Ocak 2012 Cumartesi

Workshop Saati: 13:30-17:30

Workshop Ücreti: 150 TL

Workshop Moderatörümüz: Prof Dr. Engin Beksaç: 1957 İstanbul-Suadiye doğumlu. Lisans ve doktora İstanbul Üniversitesi Edebiyat Fakültesi Arkeoloji ve Sanat Tarihi Bölümü’nde tamamladı. 1992 yılında Trakya Üniversitesi bünyesinde, Fen Edebiyat Fakültesi içinde açılan Arkeoloji ve Sanat Tarihi Bölümü’nde Yardımcı Doçent olarak görev aldı. Daha sonra Trakya Üniversitesi Sosyal Bilimler Enstitüsü Yönetim Kurulu Üyeliği ile kuruluşunda bir fiil çaba sarf ettiği için önemli bir katılım sahibi olduğu Trakya Üniversitesi Trakya Araştırmaları Merkezi Müdürlüğü’nü üstlendi. Trakya Üniversitesi Fen Edebiyat Fakültesi Arkeoloji ve Sanat Tarihi Bölümü’nün Arkeoloji ve Sanat Tarihi Anabilim Dallarında Lisans ve Lisansüstü derslerine girdi. Lisans ve lisansüstü tezlerinin yönetimini üstlendi.

Koleksiyonerim Workshopları Başlıyor...

2011-12-07T08:06:00.000-08:00

Koleksiyonerim Workshopları Bebek "Hepsi Hikaye" nin keyifli ortamında başlıyor.

2012 yılı Workshoplarımız;

Toprak Altı Koleksiyonerliği

12 Ocak 2012

Prof Dr. Engin Beksaç

Ferman ve Berat Koleksiyonerliği

        11 Şubat 2012

        Nil Tükenmez

Osmanlı Mücevheratı Koleksiyonerliği

10 Mart 2012

Muazzez Bodur

Gravür ve Harita Koleksiyonerliği

14 Nisan 2012

Prof Dr Ayşe Yetişkin Kubilay

Bütün Workshoplar 14:00- 17:00 saatleri arasında gerçekleşecektir.

Detaylar için www. koleksiyonerim.com ya da http://hepsi-hikaye.com/atolye/atolye.asp

yi tıklayın.

Workshop'ları www.koleksiyonerim.com üzerinden online satın alabilirsiniz.

Workshoplarımız 150 TL'dir.

Yılbaşın Özel Hediye Seçimi

2011-11-23T11:36:00.000-08:00

Koleksiyonerim.com olarak; yılbaşında çok özel arkadaşlarınıza, müşterilerinize, çalışma arkadaşlarınıza standartların dışında bir hediye seçiminde danışmanlık hizmeti vermekteyiz. Bütçeniz ve hediye seçilecek kişinin özelliklerine göre sanat objeleri, antika, koleksiyonu yapılabilir birçok alternatifi sunarak, onayınız doğrultusunda sertifikalarıyla birlikte teslim ediyoruz.

Güncel Sanat Eserleri talebe ve zamanın uygunluğuna göre ürettirilebilir.

Seçilecek olan eserler sadece sitemizde olan eserlerle sınırlı değildir. Kişiye özel hediye seçimi bir haftalık bir zaman dilimine yayılabilir. Hediye danışmanlığımız için ekstra kurumlardan ücret talep edilmemektedir.

Saygılarımızla

Kadıköy'de Bir Karma Sergi...

2011-11-18T11:09:00.000-08:00

Kadıköy'de Asfalt Galeri'de düzenlenecek Karma Sergi'ye bütün koleksiyonerler davetli:)

Asfalt Art Gallery, önemli bir düşünsel potansiyelin olduğuna ve bunu harekete geçirmenin gerekliliğine inandığı Kadıköy’de,8 Aralık 2011 tarihinde saat: 18:00’de “Are You Alive? / Hayatta Mısın?” başlıklı karma sergisiyle kapılarını açıyor. Asfalt Art Gallery, sanatçının üretim alanının özgür bırakıldığı bir sanat ortamını beslemek ve buradan çıkacak yeni fikirlere, yeni söylemlere alternatif bir ortam olmak, düşünen, sorgulayan sanatçılarla birlikte yeni düşünce alanları yaratmak amacıyla yola çıktı. İlk sergisinde insanı düşünmeye sevk edecek bir soru ortaya atıyor “Are You Alive/ Hayatta Mısın?” Çünkü yaşamak; insanın kendi hayatı üzerine karar verebilmesidir.Oysa günümüzde insan, yaşam belirtisi göstermeden, salt otomatik tepkilerle, zombileşerek ve adeta ceset tepkileriyle bir hayat sürüyor.Ve biz de bu noktada mevcut varoluşsal sorunlarla nereye kadar gidebileceğimizi kurcalamayı, yeni varoluş’u sorgulamayı hedefledik.Gündelik hayatın gerçeklik dışına çıkması, insanı tanımlayan sıfatların ortadan kalkması karşısında nasıl bir tepki verdiğimizi görmek istedik.
Tarih:   08, Aralık, 2011- 15 Ocak 2012 (Pazar- Pazartesi günleri hariç her günsaat: 11.00-19.00 arası ziyaret edilebilir.)
Sergi:                        Are You Alive? / Hayatta Mısın?
Adres:                       Asfalt Art Gallery, Bahariye Cad Canan Sok.Azeri Apt. No: 51 Kat:-1 Kadıköy/ İstanbulAçılış Kokteyl:       08 Aralık 2011 Perşembe, saat:18:00 – 21:00

Katılan sanatçılar; Ahmet Doğu, İpek Canan, Beykal Devabil Kara,Günnur Özsoy,İnsel İnal,Kerem Ozan Bayraktar, Lebriz Rona, Nur Koçak, Nazan Azeri, Nilhan Sesalan, Özgül Arslan, Rüçhan Şahinoğlu, Rafet Arslan

İyi Haftasonları...

Muazzez Bodur
http://www.koleksiyonerim.com/

Engin Öztekin Gayri Meşrutiyet Koleksiyonu Koleksiyonerim.com'da Online

2011-11-08T09:23:00.000-08:00

ENGİN ÖZTEKİN - GAYRİ MEŞRUTİYET

“Gayri Meşrutiyet” isimli seride sanatçı, Osmanlı döneminden esinlenerek yarattığı kurgu dünyayı kendine özgü stiliyle yorumluyor. İzleyicilere yakın gelen, gülümseten, heybet ve sadeliğin mizahi yorumuyla Osmanlı kıyafet ve aksesuarları içinde kuş besleyen Kuşçu Paşalar, Galata Hırsızları, Tavus Sultan gibi tasvirler yer alıyor.

Geleneksel ve dijital tekniklerin bir arada kullanıldığı çalışmalar, Diagonal tarafından iç mekana uygun dijital fine art baskı tekniği ile gerçekleştiriliyor.

Engin Öztekin Kimdir?

1978 yılında Isparta’da doğan Engin Öztekin, üniversitede grafik tasarım eğitimini tamamladıktan sonra reklam sektöründe çalışmaya başladı. Bir yandan sanat çalışmalarına devam eden sanatçı en son İstanbul Laleler Heykel ve Tasarım Sergisi’nde yer aldı. Bugüne kadar Mavi Jeans, IF Istanbul, Studio Nommo gibi markalarla ortak projeler gerçekleştirdi. Ulusal ve ulusalararası platformda yarattığı karakterlerle adından sıkça söz ettirdi. Sanatçı halen Propaganda İstanbul’da sanat yönetmeni olarak çalışmaya devam etmektedir.

Genç yaşta reklam sektöründe çalışmaya başladı. Sanat Yönetmeni kimliğinin yanında, illüstrasyonları ve yarattığı karakterlerle adından söz ettirdi. İlk kişisel sergisini 2009’da açtı. Birde Paris’te karma bir sergide yer aldı. Reklam ve tasarım sektöründe düzenlenen yarışmalarda birçok ödül kazandı. Bugün reklam sektöründe Sanat Yönetmeni olarak çalışmanın yanı sıra , tasarımlar yapıyor, fotoğraf çekiyor, çiziyor, üretiyor

SERDAR AKKILIÇ "STARFALL" SERGİSİ

2011-11-02T03:48:00.000-07:00

SERDAR AKKILIÇ "STARFALL" SERGİSİ 19 KASIM - 8 ARALIK 2011 TARİHLERİNDE ARTIUM ART GALLERY'DE

Artium Art Gallery 19 Kasım - 8 Aralık 2011 tarihlerinde ressam Serdar Akkılıç’ın ‘Starfall’ isimli sergisine ev sahipliği yapıyor. 1981 yılında doğan sanatçı resim yapmaya beş yaşındayken başladı. Otodidakt olan sanatçı oldukça genç yaşta üsluplaştı. Resimlerinde, iç dünyasını müdahale olmaksızın tuvale aktaran Serdar Akkılıç, konu olarak insanın dünya üzerinde bazen kendisiyle, bazen de doğayla olan mücadelesini vurguluyor. Şiirsel ve masalsı bir anlatımla figürü ve doğayı birleştirdiği eserlerde adeta kurgusal fantastik bir dünyayı yorumluyor. Farklı ve cesur tarzıyla dikkat çeken genç sanatçının eserleri önemli koleksiyonlarda yer alıyor. Uluslararası sanat fuarlarında eserleri sergilenmiş olan Akkılıç, yakında Tokyo'da gerçekleştireceği kişisel sergisi ile evrensel anlamda da önemli bir noktada. Artium Art Gallery'de yer alan Serdar Akkılıç 'Starfall' kişisel sergisi, sanatseverleri gerçeküstü bir dünyaya davet ediyor.

Artium Art Gallery

www.artiumartgallery.com

Hüsrev Gerede Cad. İpeker Apt. No:78A D:2

Teşvikiye İstanbul

Tel: 0212 227 75 93-94

http://www.koleksiyonerim.com/

Filiz Tunalı İllüstrasyon Koleksiyonu...

2011-10-30T11:18:00.000-07:00

İngiltere'de yaşayan bir Türk Sanatçısı Filiz Tunalı'nın eserleri Koleksiyonerim.com'da Online...

Filiz Tunalı Hakkında,

1989 Doğumlu sanatçı İngiltere’de Falmouth Üniversitesi, İllüstrasyon Bölümünü başarıyla tamamlamıştır. İngiltere’de 4 karma, 1 özel sergisi açılan sanatçının eserleri halen İngiltere’de Horizon Gallery’de sergilenmektedir.

Sanatçı, aynı zamanda Çocuk Kitapları için illüstrasyonlar ,Bombay Sapphire gibi uluslararası markalara özel çalışmalar, Vogue gibi moda dergilerine illüstrasyon çalışmaları yapmaktadır.

Halen ingiltere’de yaşamakta olan sanatçı’nın eserleri imzalı olarak teslim edilecektir. Eserleri A4, A3 ve A2 boyutlarında baskı edilebilmektedir. Eserin listelenen fiyatı A3 boyutudur.

About Filiz Tunali

Born in 1989, the artist has studied illustration in Falmouth University, England. She has had her works displayed in 4 joint and 1 private exhibition. Her works are currently on display at the Horizon Gallery.

She has also illustrated various children's books, and worked on special projects with brands like Bombay Sapphire, and Vogue magazine.

Her works will be delivered as signed by the artist, printed in A4,A3 or A2 format. The price quoted is for an A3 size print.

Muazzez Bodur
www.koleksiyonerim.com

İngiltere'de İllüstrasyon eğitimi alan sanatçının 10 eserini koleksiyonerim.com'da ziyaret edebilirsiniz.

Hayat Ağacı

2011-10-26T04:04:00.000-07:00

Sıklıkla karşılaştığımız "Hayat Ağacı" benim çok sevdiğim bir motiftir. Geçen haftasonu Balat'a yaptığım ziyarette çektiğim çok zarif bir hayat ağacı motifini de yazının sonunda sizinle paylaşmak istedim.

Sevgilerimle,

Muazzez Bodur
http://www.koleksiyonerim.com/

Hayat Ağacı

Selçuklu plastik sanatında raslanan Hayat Ağacı (palmiye) motifi, yapısı bakımından bir sıcak iklim bitkisidir. Anadolu mimarisine Selçuklularla girmiştir. Daha sonraları bu motif Beylikler dönemine ve hatta Osmanlı Bursa mimarisine kadar uzanmıştır.

Bu motifin alındığı Sivas’da ki Gökmedrese 1271 yılında inşa edilmiştir. Minarelerinin kaidelerindeki süslemelere aşağıdan yukarıya doğru bakıldığında ikinci sırada seçkin plastik bir kabartma halinde ve tek olarak bu motif görülmektedir. Buradaki Hayat ağacı’nın üç dilimli kökü vardır. Kökün üzerindeki iki geniş yaprak simetrik olarak sağa ve sola uzanmaktadır. Bunlardan sonra uçlarında nar çiçekleri bulunan yapraklar gekmektedir. Bunları da uçlarında kuş figürleri bulunan yapraklar izler. Motifin en tepesinde ise , ayakları ile dallara tutunmuş bir kartal figürü vardır.

Hayat Ağacı’ndaki kuşların barışı, nar çiçeklerinin büyümeyi ve çoğalmayı temsil ettiği söylenir. Tarihte hemen her ulusun sembolu kuşların barışı, nar çiçeklerinin büyümeyi ve çoğalmayı temsil ettiği söylenir. Tarihte hemen her ulusun sembolu olarak kullanılmış olan kartal ise, gücü ve kuvveti simgeler. Hayat Ağacı, Anadolu’daki Selçuklu dönemi eserlerinin bir çoğunda görülebilir.

Bu sembolün size de sağlık, uzun ömür ve bereket getirmesini dileriz.

Tarihte İlk Müzayede Ne Zaman Yapılmış Biliyormusunuz?

2011-10-23T12:24:00.000-07:00

Müzayedelerin yapılması Roma ve Babillilere kadar dayanmaktadır. Genel görüse göre, çok eski Yunan kâtiplerine dayanılarak kabul edilen ilk müzayede Babil’de
M.Ö. 500 yılında vuku bulmustur. Bu dönem boyunca, müzayedeler yıllık olarak tutulmus ve kadınlar evlilik kosuluyla satılmıstır. Kız evlatların müzayede yöntemi

haricinde satılmasına izin verilmesinin kanuna aykırı oldugu düsünülmüstür. Güzel kadınlar daha yüksek tekliflere neden olurken, güzellige sahip olmayan kadınlar müzayedeye kabul görmek için çeyiz ödemek zorunda kalmıslardır.

http://www.koleksiyonerim.com/

Dünyaca Ünlü Fotografçı Uwe Ommer'in Orjinal İmzalı 5 eseri koleksiyonerim.com'da Online

2011-10-23T08:51:00.000-07:00

Dünyaca Ünlü Fotografçı Uwe Ommer'in Orjinal İmzalı 5 eseri koleksiyonerim.com'da Online....

Uwe Ommer “Do it Yourself”

Born in Bergisch-Gladbach, Germany, Uwe Ommer became fascinated with photography at a young age. Initially sparked by his interest in photographing birds, he received his first camera at age 14 and began experimenting with his limited equipment. By the time Ommer was 18, he had given up on birds, but was improving his skills as a photographer. He began working as an apprentice in a camera shop and soon picked up side projects for local papers, shooting everything from car accidents to weddings, when staff photographers were unavailable.

In 1962, Ommer was awarded the first Deutscher Jugend Photo Preis (German Youth Photo Prize) at Photokina 1962 for his photograph of children playing soccer. The following year, he left for Paris (for only one year to learn French, he insisted) and began working as an assistant to advertising photographer Jean Pierre Ronzel. While Ommer did perfect his French, he never did leave Paris.

In 1966 he opened his own photography studio, primarily shooting fashion and advertising photos for small women’s magazines. Quickly gaining respect for his work in Paris, Ommer began showing in local galleries and eventually published his first book. In 1995, Ommer drastically changed gears and decided to embark on a project unlike anything he had ever done before – a project unlike anything anyone had ever done before. As a personal challenge, he set out the following year to document all types of families on every continent at the turn of the millennium. With a Landrover, Rolleiflex camera, portable studio, one assistant, many maps, many guidebooks (but without a phone, a gps system, any spare parts or a watch) Ommer visited 130 countries in the following four years, interviewing and photographing over 1000 families.

Returning to Paris in 2000, Ommer had a collection of 1 251 photographs illustrating the “family,” in its current and diverse state. Ommer had met and exceeded the tremendous challenge he set forth for himself four years before. He had realized his dream with a collection of photographs proving, despite differences in culture, geography, language or religion, the family remains one of the most remarkable and universal institutions for humans worldwide.

Taschen published the catalog titled “1000 Families” in 2000 when the photographs were first exhibited to the public in Cologne, Germany in September at Photokina 2000. Since then, the exhibition has toured the world and has received praise for the scope and beauty of the photographs, and their simple message of commonality.

In 2002, Uwe Ommer was awarded an Honorary Fellowship to the Royal Photographic Society for the impact of his lifetime of work.

“Do it yourself, compiled by photographer Uwe Ommer, is a beautifully presented book full of near-naked models taking self-portraits. The results are supremely sexy. Whether cavorting in front of a bathroom mirror or lounging on the living room floor, the ladies drip sexuality, confidence and vulnerability in equal measure. Oh, to have been there holiding the lights....”

Arena, London

„Jahrzehntelang hat Uwe Ommer seinen Modellen erklärt, wie sie schauen sollen, um möglichst erotisch zu wirken. Für sein neuestes Projekt Do it yourself hat der Fotograf alles den Frauen überlassen – sie haben sich selbst fotografiert. Die entstandenen Aufnahmen, von Ommer technisch begleitet, zeigen Frauen, wie sie sich selbst sehen oder gern sehen würden. Da schaut man gern mal zu. Denn selten haben sich Frauen so verführerisch in Szene gesetzt.“

Playboy, München

Germany

“Cuando las mujeres escapan del ojo crítico de un fotógrafo y se retratan a sí mismas son mucho más valientes y arriesgadas. Así lo ha demostrado Uwe Ommer al darles a ellas la cámara para Do it yourself, un libro que sobrepasa el atrevimiento y el erotismo de cualquier 'voyeur'. No es fácil calcular los millones de veces que Uwe Ommer habrá disparado su cámara en 45 años de carrera. Delante, casi siempre, ha posado para él una mujer. El misterio de la belleza femenina ha sido un tótem, una obsesión perseguida por este fotógrafo alemán a lo largo de su vida. Pero ahora, por primera vez, ha prescindido de su punto de vista. "He querido deshacerme de esa parte de voyeurismo al que está sujeto cada fotógrafo", asegura desde su estudio parisiense. Así es como a lo largo de unos años ha ido completando su libro Do it yourself (TASCHEN), uno de sus proyectos más ambiciosos y más puros.”

El País Semanal, Madrid

Spain

"Un étonnant face-à-face suggestif, érotique et sensuellement esthétique…"

Le Parisien, Paris

France

"Le jour où Uwe Ommer surprit une baby-sitter en train de se prendre en photo devant un miroir dans des postures érotiques, cela lui donna l’idée de demander à des inconnues de faire de même. Ces modèles, libérées de l’oeil du professionnel, délivrent alors un étonnant témoignage sur l’image qu’elles ont- ou bien qu’elles se font – d’elles-mêmes. Un volume absolument remarquable du célèbre photographe allemand."

Union, Paris

Sanatçının kendi bakış açısı. “Do it Yourself”

A Brief Incarnation as a Ghost-Photographer

I had already been thinking that, what with the omnipresence of digital cameras and camera-phones and the like, anyone could become a `real’ photographer these days.

But it was the young Luna who set things off. Actress by aspiration but a baby-sitter out of necessity, she is deeply enamoured of photography in general and herself in particular. We got back about midnight to find the baby fast asleep and our charming baby-sitter in heavy dialogue with the bathroom mirror. Armed with my Polaroid, wearing nothing but my wife’s high-heels, she was joyfully snapping herself. Quite unabashed, she explained that she had been inspired by the photography books on the shelves and that our bathroom was the perfect setting for her to strut her stuff.

The idea of inviting some of my models to photograph themselves just however they saw fit immediately appealed to me. Free of the critical and voyeuristic eye of the photographer, they would, I felt sure, take all the photos that I’d never dared to. The candidate-cameras were thrilled at the idea. I handed out a few digital cameras and—strictly for the intrepid—those old-fashioned ones with films in, issued a catalogue of impeccable technical advice (instantly ignored, of course, by the charmingly impatient novices) and thus project `Do It Yourself’ got under way.

Most of my friends being addicted to mirrors, its amiable reflection featured in many shots. Others bravely confronted the lens without the mirror’s silver-lining.

Some were hesitant. Uncertain of their photographic or photogenic talents, they appealed to me for help. I became their `ghost-photographer’. I loved this role. I followed their instructions to the letter, dealt with the technical side, on occasion improved their mise-en-scène, then wandered off for an aperitif while they finished up the film.

They gave free rein to the prompting of the instant. They did their best and were beautiful and sexy, provocative or romantic, droll or simply themselves in front of that silent, untenanted lens.

Students, secretaries, and sales-women; actresses, singers, stylists and dancers; models, musicians and school-teachers: no matter who, they loved this unmediated encounter with themselves. Some of them found it such a gas they have no intention of stopping. Two of them are already thinking of a career in photography—soft porn, that is. Damn! Rivals!

At all events, my congratulations and thanks to all my friends and models. They threw themselves into the project heart, soul and body. And special thanks to young Luna whose intimate (illustrated) journal follows.

Your servant in matters photographic,

U.O.

''Eserler orjinal imzalı ve çerçevesiz ile teslim edilmektedir.

Uwe Ommer Timeout Röportajı için http://www.timeoutistanbul.com/sanat/makale/1863/Uwe-Ommer-r%C3%B6portaj%C4%B1 tıklayın

COLLECTORSPACE İstanbul

2011-10-20T14:27:00.000-07:00

AKM'nin sağından devam edin, Gezi Pastanesini geçin, birkaç adım sonra Collectorspace'in küçük aydınlık galerisini göreceksiniz.

Collectorspace yazan galeriyi görünce ve galeride sergilenen Madame Blavatsky'ın birebir boyuttaki heykeli bana kapıyı hemen çaldırttı. Bu etkiliyici görüntünün arkasında öğrendiklerim beni sergi kadar şaşırttı aslında.

Galeri bundan 2 ay önce açılmış. Galeriden sorumlu olan Küratör Özge Ersoy Amerika'dan İstanbul'a yerleşmiş, çok keyifle sergiyi ve Collectorspace'den bahsetti.

"Collectorspace Newyork'ta kurulmuş, kar amacı gütmeyen bir kurum. Özel sanat koleksiyonlarından sanat işlerini sürekli olarak kamuya açmayı ve gelişmekte olan sanat merkezlerinde sergilemeyi hedefliyor"

Galeride ufak bir alan çok zevkli, koleksiyonu paylaşan koleksiyonerin videosuna ayrılmış. Koleksiyonerin evinde sergilenen eseri izliyorsunuz ve koleksiyonerin hikayesini bizzat ağzından dinliyorsunuz.

"Collectorspace'in amacı, yeni sanat koleksiyonerleri için bir referans noktası sağlamak ve farklı koleksiyonerlik pratiklerini tartışmaya açmak. " diyor Sn. Özge Ersoy

Türkiye için gerçekten bu alanda, çok değerli bir kaynak oluşturacaklarını söyleyebilirim.

Ayrıca çok güzel kütüphanesi var. Yurtdışından koleksiyonerliğe yönelik kitaplar getirmişler, oturup keyifle okuyabiliyorsunuz.

14 Eylül- 12 Kasım tarihleri arasında Perşembe ve Cumartesi günleri 12-18 saatleri arasında randevu ile sergiyi gezebiliyorsunuz. Telefon 0212 292 97 80

Sanatçı Goshka Macuga'nın Koleksiyonunda yer alan Madame Blavatsky isimli işiyle ilk sergiyi açmışlar. Sergi tek parça, Madame Blavatsky 19. yy da yaşamış, psişik güçleri olduğuna inanılan Rus Asıllı aristokrat Helena Petrovna Blavatsky'nın birebir ölçekteki tasvirinden oluşuyor.

Bu heykel- enstalasyonda Blavatsky, trans halini hatırlatacak şekilde, iki sandalye arasında havada asılı duruyor.

Eser sahibi Valeria Napoleone'nin bir video- portresini izleyebilirsiniz. Evinde çekilmiş videoda koleksiyonunu tamamiyle görebiliyorsunuz. Çok keyifli ve samimi bir röportaj, gittiğinizde mutlaka izleyin. Valeria Hanım sadece kadın sanatçıların işlerini topluyor...

Collectorspace'in İstanbul'daki bu yapılanması, Sn. Özge Ersoy'un samimi ev sahipliği, yaklaşımı ve tecrübesi beni çok etkiledi.

www.collectorspace.org

Muazzez Bodur
http://www.koleksiyonerim.com/

Pirosmani Sanat Galerisi

2011-10-20T12:58:00.000-07:00

Bugün havanın güzelliği bahane edip Galata ve Çukurcuma'yı ziyaret ettim. Galatasaray Hamamını İstiklal'e bağlayan sokakta çok şık bir galeri olan Pirosmani'ye konuk oldum. Dün başlayan Gürcistan asıllı Gogi Mikeladze'nin sergisi gerçekten beni büyüledi.

Bu sergiyi, galeri sahibi Sn. Ömer Güneş ile birlikte gezdik. Kendisi Pirosmani galerisini 13 yıl önce açtığını, Pirosmani'nin Gürcistan'ın kaybettiği en değerli ressam olduğunu anlattı. Gürcistan sınırına komşu Artvin'li olan Ömer Bey, galerisinde sergilenen eserlerin kendisi dışında 3 danışman sanatçı tarafından seçildiği ve bugüne kadar Gürcistan, Rus ve Ukraynalı sanatçıları konuk ettiğinden bahsetti.

Birde bana dedesinin evini anlattı, sanatla paralel geçen çocukluğunu Ömer Bey'in ağzından dinlemek lazım... Kendisine teşekkür ederim ve mutlaka İstanbul'da yaşayan koleksiyonerlerin bu sergiyi gezmesini tavsiye ederim...

http://www.pirosmaniart.com/gallery.htm

Muazzez Bodur
www.koleksiyonerim.com

Gogi Mikeladze

Resim ve Obje Sergisi

19 Ekim- 19 Kasım 2011

Gogi Mikeladze’nin objeleri, kişisel mikro kozmosları yansıtıyor ve optik zamanın araçları niteliğini taşıyor. Bu objeler, bakış biçimlerine bağlı olarak farklı görünümler sergilemektedirler. Mikeladze aynı zamanda bir sinema ressamıdır. Sahip olduğu bilgi, son derece karmaşık görsel dünyalar kurmasına olanak sağlamaktadır. Sanatçı eserlerinde sıklıkla aynaları kullanıyor ve aynalar yalnızca belli bir imajın oluşmasına yardımcı olmakla kalmıyor, aynı zamanda kişiyi belirli imajın uzağına da taşıyor. Onun kolajlarında pek çok nesneyle, lenslerle, saatlerle ve fotoğraflarla karşılaşmak mümkün. Bu dünyaya özgü nesneler onun eserlerinde değerli hazinelere dönüşüyor. Ressam bir sohbet sırasında şu sözleri kullanmıştır: “Benim üzerinde etki bırakan, beni büyüleyen, meftun eden her şeyi benim eserlerimde görmek mümkün.”

“Gürcü ressam Gogi Mikeladze resimlerinde kendine özgü bir düşünce dünyası oluşturuyor. Bu özgün dünyada, insanlığın nereden gelip nereye gittiğini sorguluyor. Onun görsel dünyasında sürrealist tarzdaki anlayışı herkesten çok ben görebiliyorum. Hayallere, rüyalara yakınlaşan durağan hazinesi, yalın bir aynada anılar diyalogunu yansıtmakta ve görülebilir mevcut çevreyi kendisine katmaktadır. Onun aynaları her şeyin olduğu gibi yansıtılmasına karşı çıkıyor ve her yeniden bakışta kompozisyonları değiştiriyorlar. Zamanın akıp gitmesi, güzel kokuların dalgalarının kaybolması, duvarlara düşen gölgeler gibi ve meltemin insan tenini yalayıp geçmesi gibi..

Mikaladze’nin şiirsel dünyası, evrensel dünyada yolculuğa çıkmaya hazır herkesi davet ediyor. Ve Mikeladze’nin eserleri bu yolculuğu olanaklı kılıyor.”

Stephen Hall, Berlin, 1995.

Mikeladze’nin bir tür düş dünyası kuran resmi bize sürrealistleri, özellikle René Magritte’i anımsatıyor. Onun eserleri nesnelerle olduğu gibi sembollerle de doludur. Bütün bunlar bize şaşırtıcı bir dünya sunuyor. Mikeladze, çok yönlü bir sanatçı; ressam ve heykeltıraş olmasının yanı sıra pek çok film için yaptığı resimlerle de tanınıyor. Bu filmlerden biri Tengiz Abuladze’nin “Monanieba / Nedamet”tir ve bu film için yaptığı resimlerden dolayı sanatçı en iyi ressamlara verilen ödüle değer görülmüştür. “Ei Maestro / Hey Maestro!” filmiyle de Gürcistan Devlet Ödülü almıştır.

Mikeladze’nin eserleri Polonya, Rusya, Avusturya, İsviçre, ABD ve Almanya gibi ülkelerde sergilenmiştir. Avrupa, Asya ve Amerika’da genel ve özel koleksiyonlarda yapıtları yer almaktadır. Bu sergi, sanatçının Türkiye’de açılan ilk sergisidir.

2011-10-17T11:45:00.000-07:00

İstanbul Marjinart Gallery, 18 sanatçısı ile İtalya’da modern ve çağdaş sanat fuarı IMMAGINAARTE’de…
İtalya’nın Reggio Emilia kentinde, büyük ve köklü sanat fuarlarından biri olan Immagina Arte Modern ve Çağdaş Sanat Fuarı,
21-24 Ekim 2011 tarihlerinde, on üçüncüsü gerçekleştiriliyor. Sosyal ve kültürel canlılığının yanı sıra bir endüstri, ticaret ve fuar kenti olan
Reggio Emilia, fuar zamanı İtalya’nın ve Avrupa’nın birçok ketinden gelen sanat meraklılarıyla dolup taşıyor. www.immaginafiera.it

Bilgi İçin:
Handan Terzioğlu

0532 626 63 35

Şehit Muhtar Mh
Taksim Akarcası Sk. 4/4
Taksim Beyoğlu İSTANBUL

www.marjinart.com.tr
info@marjinart.com.tr

koleksiyonerimist@gmail.com
www.koleksiyonerim.com

2011-10-15T14:08:00.000-07:00

Mehmet Yenen
SAH Galeri
Moda Cad. Tellalzade sok. (Kadıköy Antikacılar Sokağı) No. 9/1 Kadıköy İstanbul
Tel:02163461213
Cep:05332442828

www.koleksiyonerim.com
koleksiyonerimist@gmail.com

Artium 83. Müzayedesi Özel Koleksiyonlardan Derlediği Modern Başyapıtlarla Açılış Yapıyor!!

2011-10-14T04:34:00.000-07:00

ARTİUM SANATEVİ’nin Geleneksel ve Çağdaş Resim Sanatının seçkin örneklerinden oluşan 83. Müzayedesi 16 Ekim 2011 Pazar günü saat 15.00 de The Istanbul Edition Otel’de gerçekleştirilecek. Rüştü Sungur tarafından yönetilecek müzayedede Resim Sanatına yön vermiş sanatçıların 217 lot eseri yer alacak.

Müzayedede özel koleksiyonlardan derlenen güçlü imzaların tablolarını ve modern İstanbul dönemi ressamlarından derlenen eserler 08- 15 Ekim 2011 tarihleri arasında yine Artium Sanatevi’nde sanatseverlerin beğenisine sunulacak.

ARTİUM SANATEVİ GELENEKSEL GÜZ MÜZAYEDESİ

16 Ekim 2011 –THE İSTANBUL EDITION- OTEL

SAAT:15:00

Artium 83. Müzayedesi Özel Koleksiyonlardan Derlediği Modern Başyapıtlarla Açılış Yapıyor!!

Modern İstanbul dönemi ressamlarımızdan birçok önemli ismi bu müzayede de bir arada olacak.

Müzayedenin en önemli resimlerinden biri: İHSAN CEMAL KARABURÇAK’ın “Peyzaj” konulu resmi!

Geçtiğimiz aylarda Pera Müzesinde ki en kapsamlı sergilerinden biri yapılmış olan ressamımızın hiçbir yerde görülmemiş bu çalışması 40.000 TL açılış fiyatı ile satışa sunulacak. Yeşil ve Mor renklerin ressamı olarak tanınan Karaburçak’ın Peyzaj tablosuna da hakim olan bu renkler ile yaptığı eseri Sanatseverlerin ve Koleksiyonerlerin büyük ilgisini toplayacak.

Müzayededeki diğer önemli modern ressamlarımızdan bazıları; Mustafa Ata, Ömer Uluç, Ferruh Başağa, Adnan Çoker.

Ömer Uluç’un en kıymetli eseri satılıyor…

Ömer Uluç’un 150x150 cm ölçülerindeki “ İsimsiz” konulu çalışması 200.000 TL çıkış fiyatı ile sanatçının en kıymetli eserlerinden birisi!

Bir başka başyapıt ise yine Çağdaş bir Ressamdan

Adnan Çoker’in “ Ekvator” ismini verdiği, Tuval üzerine akrilik çalışması, 130x130.5 cm ölçülerinde ve 150.000 TL muammen bedeliyle müzayedeye çıkacak.

Artium Klasik resim severleri de unutmuyor.

HALİFE ABDÜLMECİD’İN MÜZELİK DEĞERDEKİ PORTRESİ

EN DİKKAT ÇEKECEK ESERLERDEN BİRİ

Sanayi-i Nefise Mektebi’ni birincilikle bitiren ve Paris’te Cormon Atölyesi’nde çalışan Ali Sami Boyar’ın Eski Türkçe imzaladığı 145x85 cm ölçülerindeki Halife Abdülmecid’in At üzerindeki Portresi müzayededeki başyapıtlardan birisi. Bu müzelik eser müzayede de 30.000 TL muammen bedelle satışa sunulacak.

NURİ İYEM’İN ÇOK AZ SAYIDA YAPTIĞI SERAMİKLERDEN BİRİ MÜZAYEDE DE

KOLEKSİYONERLERİN GÖZDESİ OLACAK

Toplumsal-gerçekçi sanat görüşünü benimseyen ve Anadolulu kadın portreleriyle tanınan sanatçı Nuri İyem’in 41x33 cm ölçülerindeki “Portre” çalışması (15.000 TL) ve hayatı boyunca çok az sayıda yaptığı seramiklerinden birisi de müzayede de yer alacak (1.200 TL) . Sanatçının Temmuz ayında kaybettiğimiz eşi Nasip İyem’in de bu müzayede de resmettiği iki tablosu ve bir rölyefi bulunuyor.

Diğer Öne çıkan resimler..

Mustafa Ata, Yanıltıcı Özgürlük isimli resmi ile 20.000 TL, Ferruh Başağa, Soyut bir çalışması ile 20.000 TL’den, fantastik resimleri ile dikkati çeken Nuri Abaç’ın 24.000 TL ile müzayedeye çıkacak “Lokomotif” isimli çalışması, Odun Taşıyan isimli Eren Eyüboğlu tablosu 20.000 TL muammen bedelle satışa sunulacak.

Özel bir koleksiyona ait 11 Adet Burhan Uygur Koleksiyonu da müzayede de ilgiyi üzerine çekecek olan resimlerden fiyatları 1.500 ile 18.000 TL arasında değişiyor.

Uzun yıllar Paris’te çalışmalarını yürüten Bohem Sanatçı Fikret Mualla’nın 8 resmi bu müzayedenin en renkli çalışmalarından olacak. Özellikle Kendi Atölyesinin Penceresinden görünen Paris manzarası ilk defa Türkiye’deki alıcılara ulaşacak. 12.000 TL çıkış fiyatı olan eser sanatçı tarafında 8 Mayıs 1942’ye tarihlendirilmiş.

Sık sık işlediği konulardan birisi olan ” Kibarlar “ isimli bir başka çalışması 1961 yılına tarihlendirilmiş ve 40.000 TL fiyatı ile alıcıların karşısına çıkacak, 75.000 TL değerindeki “Figürlü Kompozisyon” isimli çalışması ise müzayede deki en kıymetli Fikret Mualla tablosu.

ARTİUM SANAT EVİ

Saat: 10:00-19:00 arası ,Osman F. Seden Sokağı (Eski Şakayık Aralığı) No:9 Teşvikiye/ İstanbul adresimiz de görebilecekler. (0212- 291 01 31)

www.koleksiyonerim.com

koleksiyonerimist@gmail.com

Koleksiyonerim.com'da Koray Erkaya Koleksiyonu- Don't Tell Mamma

2011-10-13T00:39:00.000-07:00

Fotografçı Koray Erkaya'nın "DON’T TELL MAMMA” Koleksiyonunun eseri koleksiyonerim.com'da......

KORAY ERKAYA’NIN
NU FOTOGRAFLARI

Cüneyt Ayral

Türkiye’de ve uluslararası alanda moda ve mekân fotografları ile ünlenen Koray Erkaya, pek çok moda fotografçısı gibi, sanatının tadını “kendi istediği gibi” çıkartmaya zaman bulamamış sanatçılardandır. Beş yıl süreyle resmi fotografçılığını yapmış olduğu Camel Trophy de sanatsal kaygılar ile çekmiş olduğu fotograflarını bile yerleştirecek, ayrıştıracak zaman bulamadan, neredeyse nefes nefese bir çalışma ortamında yaşamakta olan sanatçı, kimi moda çekimleri sırasında, ya da bir çekim için yaptığı model seçimlerinde, etkilendiği bazı modellerinin nü fotograflarını çekmiş, ancak bunları da ayırıp bir düzene sokabilmek için gereken zamanı bir türlü ayıramamıştı.

Sonunda olan oldu ve Koray Erkaya, kendisinden istenilen “don’t tell mamma” sergisi için iki ay süreyle atölyesine kapanıp, İstanbul’da The Hall’da 26 Mayıs – 18 Haziran 2010 da açılan sergisini hazırladı.

Küratörleri 30 fotograf ayırmışlardı, toplam 300 ü aşkın nü fotograf arasından. Ayrılan fotograflarda, öncelikle insan vücudunun erişilmez güzelliği göz önüne alındı, ardından ışık ve gölgelerin oluşturduğu yansımalar ve onlardan kaynaklanan estetik bir erotizmin sergi boyunca sürekliliği sağlandı.

Ancak sergilenecek eser sayısı 19 ile kısıtlanmıştı. Bunun nedeni, tarihi bir mekân olan The Hall’da kullanılabilir alanın kısıtlı olmasıydı. Bu nedenle bazı fotografların 1.25 x 2.00 olmasına karar verildi. Böylelikle sergi, mekân ile uyum içerisinde olabilecekti...

Koray Erkaya “don’t tell mamma” sergisi ile birkaç öyküyü iç içe anlatmaktadır.

Bunlardan birisi hiç kuşkusuz 20. yy ın sonundan başlayarak kendine güveni iyiden iyiye artan ve artık bunu feminist bir söylem olarak değil, bir yeryüzü duruşu olarak sergileyen kadının öyküsüdür.

Kadın, güzelliğinden ödün vermemektedir, başarılı olabilmenin “erkek gibi davranmak” olmadığının bilincine varmıştır ve artık “kadın” varlığı ile her yerde vardır.

Bu “ben varım ve istediğim gibi, kendi kimliğimle varım” diyen çağdaş kadın, Koray Erkaya’nın fotograflarında cinsel tercihlerinden de ödün vermeyeceğinin altını çizmektedir.

Yani 19 fotograf çağdaş kadını tüm çıplaklığı ile “nü” olarak anlatmaktadır.

Sanatçının aynı sergiye saklamış olduğu bir diğer öykü ise ironiktir, çünkü erkeklerin cinsel güdülerini iyiden iyiye azdıracak görseller söz konusudur.

Bir erkeğin cinsel fantazilerini ayaklandıran “kendi kendini suda tatmin eden kadın” fotografı, elindeki sigara ile cinsel organını örten kadının fotografı, erkekleri çılgına çevirmeye yetecek kadar tahrik edicidir, ama bu öykü de erkeğin beklediği pornografik öğeleri öylesine silip atmıştır ki sanatçı, içten içe bir hayal kırıklığı seyreden erkeği kaplamaktadır.

Burada da Koray Erkaya çok önemli bir noktaya parmak basmakta ve “erkek erkil” dünyanın, çağdaş yaşamlarda bittiğini vurgulamaktadır. Yani bir yandan güçlenen kadın, bir yandan da gücünü yitiren erkek, belli bir noktada dengeyi bulabilmiş ve insanı “insan” olarak kabul eder hale gelmiştir. Kadınların bu sergide, herhangi bir üstünlük gösterisini sergilememeleri “insanı insan olarak algılama ve sevme” arzusunu pekiştirmektedir.

Koray Erkaya, günümüzde gittikçe azalan usta fotografçılar dünyasında, bu sergisi ile öenmli bir sıçrayışı gerçekleştiriyor. Segilenen fotograflardan bir kısmı analog çekilmiş, bir kısmı ise son digital teknoloji ile çekilmiş olmasına karşın, sanatçı bizlere 70’li yılların siyah / beyaz fotograflarındaki tadı ve sıcaklığı sunuyor. Erkaya’nın arzu ettiği kareyi çektikten sonra digital ortamda istediğini tam olarak uygulayabilme yeteneği de serginin teknik özellikleri arasında sayılabilir.

Kısacası “don’t tell mamma” sergisi dünya da fotograf severlerin tümünün ilgisini çekecek üstün nitelikli bir sergidir.

13 Haziran 2010, İstanbul

Koray Erkaya Biyografisi

1964 yılında doğdu. Mimar Sinan Güzel Sanatlar Fakultesinde eğitim gördü. Mimari fotografçılığı ve erkalm fotografçılığı konusunda uzmanlaştı. 1996 yılında Kristal Elma ödülünü aldı. Camel Trophy fotografçısı olarak 5 yıl çalıştı. 1997 yılında Yapı Kredi Bankası "Sınırlara Yolculuk" kitabını tamamladı.

2010 yılında Media Cat fotografçılık yarışmasında ödül aldı. Dont Tell Mama ikinci kişisel sergisidir.

Koray Erkaya - Biography

Born in Ankara in 1964, Koray Erkaya graduated from the Mimar Sinan University-Facultyof Fine Arts in Istanbul. He focused on architectural photography and ad photography and won the Crystal Apple Award of the Advertisers Association in 1996. He worked as an official Camel Trophy photographer for five years. In 1997 his articles and photographs were published by Yapı Kredi Bank in the book entitled A Voyage to Limits (Sınırlara Yolculuk)

His creativty in artistic photography led to a considerable archive especially in nude, and his first exhibition was a selection of the photographs he took during the Camel Trophy.

In 2004 Erkaya founded Dijipost, a photography company. In 2008 he was the producing director of the TV program called "Sihirli Eller" (Magical Hands).

He has participated in a number of group exhibitions. In 2010 he won the first prize in the Mediacat Ad Photography Contest with his photograph "Come on, Ugur! Swim! Who could stop you!"

2011-10-06T02:17:00.000-07:00

Memduh Kuzay - "Parmak İzleri"

8 – 30 Ekim 2011 tarihlerinde Artium Art Gallery'de

Açılış Kokteyli 8 Ekim 2011 Cumartesi, Saat 18:00-20:30

Memduh Kuzay’ın son dönem çalışmaları ‘Parmak İzleri’ adlı sergi ile 8 Ekim-30 Ekim 2011 tarihlerinde Artium Art Gallery’de sanatseverlerle buluşuyor.. Soyut eserlerindeki dinamizm, renkçilik, kendine özgü farklı yaratıcı tekniğiyle ön plana çıkıyor… Dev tuvaller üzerine adeta koreografik üç boyutlu desenlerle yarattığı eserler, son dönem Çağdaş Türk Resmi’nde alışılagelmişliğin ötesine geçiyor.. Uzun bir donem yaşamını Chicago’da sürdüren sanatçının eserleri yurtiçi ve yurtdışında 40′i aşkın galeride sergilendi. Ağustos 2011′de Taipei Wingrow Gallery’de Çağdaş Türk Resminin öncü sanatçılarından oluşan ‘Summer Clamor’ adlı sergide yer alan Kuzay’ın eserleri evrensel anlamda da önemli bir noktada.

25 yılı aşkın sanat yaşamındaki tek endişesi, sanatını icra ederken kendi ile olan yarışı ve farkındalığı olduğunu ifade eden Memduh Kuzay, ”Parmak İzleri’ adlı sergisinde izleyicilere adeta bir resim şöleni sunuyor…

Memduh Kuzay’ın biyografisi için tıklayınız.

Artium Art Gallery Hüsrev Gerede Cad. İpeker Apt. No:98/100 D:2 Teşvikiye-Istanbul
Tel.:0212 227 75 93-94
www.artiumartgallery.com

www.koleksiyonerim.com

koleksiyonerim@gmail.com

Osmanlı Süleymaniye Gümüş Kaplama Şekerlik

2011-10-04T02:56:00.000-07:00

Osmanlı Süleymaniye Bronz Şekerlik
13 cm Hilal Motifli
Fiyatı:678,50 TL
Kdv Dahil Fiyatı:678,50 TL
Stoklarımızda

Osmanlı Süleymaniye Gümüş Kaplama Şekerlik.

Günümüzde de hepimizin evlerini süsleyen şekerlikler, Osmanlıda da sıkça kullanılırdı.
Şeker, Osmanlı'da çok az bulunan ve çok pahalı bir malzemeydi. İlk şeker Ukrayna'dan ithal edildi. Önce Osmanlı'nın zengin konaklarına, sonra da diğer evlere yavaş yavaş girdi. O tarihe kadar tatlılar, içecekler balla veya pekmezle tatlandırılırdı.

www.koleksiyonerim.com
koleksiyonerimist@gmail.com

2011-10-03T11:41:00.000-07:00

12. Uluslararası İstanbul Bienali | Paralel etkinlik | Arte Istanbul | “yastık altı”

Arte İstanbul'un yeni projesi sanatçıların yastık altı çalışmalarını ortaya çıkarıyor..

Zihinde başlayan sanatsal üretim süreci açığa çıkmaya ve üretim sürecinin diğer bileşenleriyle buluşmaya başladığı andan itibaren farklı etkenlerle değişmeye ve dönüşmeye başlar. Sanatsal üretimin pazara çıkma ve paylaşma aşamasında sanatçı – galerici - alıcı (piyasa) ilişkileri içerisinde bazen gönüllü çoğu zamanda istem dışı bu etkenlerin etkisi altında kalmaya başlar.. En başta uslup dayatması sanatçının özgürce yaratma ve varolma isteğinin üzerinde en önemli engel haline dönüşmeye başlar. Sanatçı bir yandan özgürce yaratma, kendine yabancılaşma ve aykırı duruş sergileme isteği diğer yanda sözünü ettiğimiz açmazlar arasında sıkışıp kalır. Yinede her şeye rağmen sanatçının bu aykırı olma istek ve eylemi içe kapalıda olsa sürmeye, gerektiğinde sadece kendisi için üretmeye devam eder. Fakat bu üretimin sunumu ve ortaya çıkması konusunda ikirciklidir.

İşte tamda bu noktada YASTIK ALTI projesi sanatçının bu süreçte bir oyun olarak baktığı, bazen kendine yabancılaştığı, çeşitli kaygılarla ortaya çıkarmak istemediği yada bir şekilde değerlendiririm diyerek bir kenarda beklettiği aykırı işlerin (resim, heykel, video, fotoğraf, çeşitli özel nesneler) özgürce sergilenebilmesi ve sunulması projesidir.. Bu proje bir yanıylada sanatçının saklı kalmış yanının ortaya çıkartılması eğer isterse paylaşma eylemidir.

Sergi düzenlemesini Arte İstanbul Sanat Ekibi ve Selahattin Yıldırım’ın üstlendiği proje 5 EKİM – 12 Kasım tarihleri arasında ARTE İSTANBUL’da gerçekleştirilecektir.

Sanatçılar : Ahmet Sarı, Alp Tamer Ulukılıç, Altan Çelem, Antonio Cosentino, Ardan Özmenoğlu, Arzu Başaran, Burcu Perçin, Cemal Demir, Cemil Güç, Denizhan Özer, Ergin İnan, Füruzan Şimşek, Gül Ilgaz, Günay Demir, Günnur Özsoy, Harun Antakyalı, İrfan Önürmen, Karolin Fişekçi, Kersten Thieler-Küche, Komet, Marika Wille-Jais, Mustafa Horasan, Mustafa Özel, Nazan Azeri, Özdemir Altan, Özgür Korkmazgil, Petra Heöcker, Selahattin Yıldırım, Temür Köran, Tuğrul Selçuk, Yunus Tonkuş

Daha detaylı bilgi ve görsel malzeme için, ezgioz@arteistanbul.com

Ezgi Öz

Arte Istanbul Sanat Merkezi

Kumbaracı Yokuşu Tercüman Çıkmazı

No 16/1 34433 Beyoğlu Istanbul

Tel +90 212 292 8045

Fax +90 212 292 8046

www.koleksiyonerim.com

koleksiyonerimist@gmail.com

2011-10-02T08:25:00.000-07:00

Fatema Al Mazrouie at Xerxes Art

7 October 2011 to 30 November 2011
In Collaboration with Salwa Zeidan Gallery, Abu Dhabi

Opening Reception: 18:00 to 20:00 Wednesday 5 October 2011

Fatema Al Mazrouie was born in Abu Dhabi where she currently resides. Al Mazrouie's works have been internationally exhibited and are found in major private and public institutions. Her works, which are multi media and constantly evolving in genre and type, are generally focused on the concept of womanhood -- specifically that of being a Moslem woman -- and on certain stereotypes associated with this notion.

“Art to me is the most comprehensive way to communicate with people; it is visual, interesting, immediate and accessible. I do not believe that more formal channels of communications convey society’s issues, ideas and concepts.
My work is about a notion of a woman, specifically a Muslim woman – what she thinks about, how she expresses her ideas, religious beliefs, values and traditions and how she views the society around her.

This is why my art cannot be attributed to one particular genre. Rather, they are dialogues and contemplations of ideas about Islamic rules and about the new phenomenon of the ‘updated’ or the ‘contemporised’ Islamic World. In my work, I always strive for uniqueness and for the development of ideas and interests which further propel my work without losing the nexus with the viewer. This is reflected in my ongoing experimentation with different materials and techniques, from collage, acrylic and calligraphy to more recent mixed media works.” Fatema Al Mazrouie

Xerxes Art
52 Haymarket (entrance on St. James's Market)

London SW1Y 4RP
Telephone +(44)(20) 7839 3033
www.xerxesart.com
enquiries@xerxesart.com

Exhibition Viewing Hours:

October 7 to October 17 – Tuesdays through Fridays - 12:00 -18:00

October 17 to November 30 – By Appointment

Salwa Zeidan Gallery
Villa 256, Al Khaleej Al Arabi St. 30
P.O. Box 51853

Abu Dhabi, UAE
Telephone +(971)(2) 666 9656
www.salwazeidangallery.com | www.adiss-ae.com | www.salwazeidan.com    
info@salwazeidangallery.com

www.koleksiyonerim.com

koleksiyonerimist@gmail.com

Bugün koleksiyonerimde yer alan bir ürünü sizlere tanıtmak istiyoruz.

2011-09-30T02:36:00.000-07:00

Osmanlı Gümüş Takunya
Nalın
Fiyatı: 1,062,00 TL
Kdv Dahil Fiyatı:1,062,00 TL
Stoklarımızda

Osmanlı Gümüş Takunya

Takunya Yunanlılar tarafından bulunmuş takuni kelimesinden dilimize takunya olarak gelmiştir.Nalın olarak ta bilinir.

Hamamlar Osmanlı Döneminde kadınların sosyalleştiği alanlardı.Hamamlarda sohbetler yapılır, yemekler yenilir, müzikler çalınırdı. Haftada bir gün mutlaka hamama gidilirdi. Gelin banyosu büyün önem taşırdı. Gelin için Hazırlanan bohçalarda gümüş banyo takunyaları, hamam tası gibi hediyeler verilirdi. Gelin ve analarının takunyaları gümüş süslemeli diğerlerinin ise sedef kakmalı olurdu.

www.koleksiyonerim.com

koleksiyonerimist@gmail.com

Osmanlı Kadın Koleksiyonu

2011-09-29T04:03:00.000-07:00

Osmanlı Süleymaniye Damgalı Bronz Kahvedan
18,5 cm yükseklik damgalı
Fiyatı: 678,50 TL
Kdv Dahil Fiyatı: 678,50 TL
Stoklarımızda

Kahvedan İçinde kahce sunulan kaptır.

Kahve Kakule,misk, amber gibi kıymetli baharatlarlada tatlandırıldı. Kahvenin ikramı osmanlı saraylarında büyük bir törenle yapılırdı. Padişah'a kahve ikram edildiği zaman kahvecibaşı elindeki askıya oturttuğu kahvedan ile padişahın huzuruna gelirdi. İkinci kahveci ise koluna attığı yuvarlak üzeri nakışlı kahve örtüleri ile ikramda yerini alırdı. İkinci kahveciyi takip eden üçüncü kahveci ise boşalan fincanları toplardı. Bütün bu sunumu Kahvecibaşı gözetimi altında gerçekleştirirdi. Kahveyle birlikte lokum,akide şekeri veya şerbet de ikram edilirdi. Tiryakiler kahve ile birlikte nargile veya uzun çubuklarda tütün çekerlerdi. kahvenin soğumaması için güğüm ortasında kor ateş bulunan stile oturulur ve kenarlarına takılı üç zincirden tutularak taşınırdı. Sadece yuvarlak stil örtüsü kullanılırdı. Kahve'nin Osmanlıya ne zaman geldiği bilgisi tam olarak bilinmese de, 1519 yılında 1. Selim'in Mısır seferinden sonra olduğu tahmin edilmektedir.

www.koleksiyonerim.com
koleksiyonerimist@gmail.com

MEMDUH KUZAY PARMAK IZLERI SERGISI ARTIUM ART GALLERY'DE

2011-09-27T04:38:00.000-07:00

Memduh Kuzay'ın son dönem çalışmaları 'Parmak İzleri' adlı sergi ile 8 Ekim-30 Ekim 2011 tarihlerinde Artium Art Gallery'de sanatseverlerle buluşuyor.. Soyut eserlerindeki dinamizm, renkçilik, kendine özgü farklı yaratıcı tekniğiyle ön plana çıkıyor... Dev tuvaller üzerine adeta koreografik üç boyutlu desenlerle yarattığı eserler, son dönem Çağdaş Türk Resmi'nde alışılagelmişliğin ötesine geçiyor.. Uzun bir donem yaşamını Chicago'da sürdüren sanatçının eserleri yurtiçi ve yurtdışında 40'i aşkın galeride sergilendi. Ağustos 2011'de Taipei Wingrow Gallery'de Çağdaş Türk Resminin öncü sanatçılarından oluşan 'Summer Clamor' adlı sergide yer alan Kuzay'ın eserleri evrensel anlamda da önemli bir noktada.

25 yılı aşkın sanat yaşamındaki tek endişesi, sanatını icra ederken kendi ile olan yarışı ve farkındalığı olduğunu ifade eden Memduh Kuzay, ''Parmak İzleri' adlı sergisinde izleyicilere adeta bir resim şöleni sunuyor...

Barış Türker

Artium Art Gallery

Hüsrev Gerede Cad. İpeker Apt. No:98/100

Teşvikiye İstanbul

Tel: 0212 227 75 93-94

www.artiumartgallery.com

www.koleksiyonerim.com

www.koleksiyonerimist@gmail.com

BEKLİYORUZ..

2011-09-26T11:41:00.000-07:00

www.koleksiyonerim.com

koleksiyonerimist@gmail.com

BEKLİYORUZ..

2011-09-21T02:39:00.000-07:00

www.koleksiyonerim.com
koleksiyonerimist@gmail.com

Madencilik mesleği ile iştirak eden, 19 yaşında tablo koleksiyonuna başlayan Sn. Tarkan Akçiçek' ile sizin için röportaj yaptık. Cumhuriyet öncesi ve sonrası ünlü Türk ressamlarının bir çok eserinden oluşan koleksiyonuna "Boş duvarlı bir evde mutsuz olurum" diye başlamış Tarkan Bey..

2011-09-20T02:31:00.000-07:00

Tarkan Bey Merhaba,bize kendinizden bahsedermisiniz?

1970 İstanbul Üsküdar Kuzguncuk doğumluyum. Madencilik ve sanayicilikle iştigal etmekteyim.

Tarkan bey kaç yıldır koleksiyonersiniz?

19 yaşımda koleksiyonuma başladım. 21 senedir koleksiyonerim. Cumhuriyet Öncesi ve sonrası tablo koleksiyonu yapıyorum.

Tarkan bey koleksiyonunuzda hangi sanatçılar var?

İbrahim Çallı, Beyrutlu Ali Cemal, Hoca Ali Rıza, Celile Hikmet, Fikret Mualla, Mehmet Rüştü, Jan Lone Goreme, Asap Muarrem Efendizade, Vedat Tek vb bir çok ustaya ait eserlerim mevcut.

Röportajın devamını okumak için http://www.koleksiyonerim.com/icerik.asp?inf=59

www.koleksiyonerim.com

koleksiyonerimist@gmail.com

Beşbin yıldır kuyum ustalarının elinde değer bulan Telkari Sanatı hakkında...

2011-09-19T12:00:00.000-07:00

Koleksiyonerim.com a ekspertiz için sıkça yollanan telkariler hakkında siz değerli koleksiyonerleri bilgilendirmek istedik.

Altın ve gümüş asırlardır ince ince örülen Telkari, el sanatlarımız arasındadır. Midyat, Beypazarı ve Trabzonda halen telkari ustaları bu el sanatımızı devam ettirmektedir. Kuyumculuktaki sanayileşme ile üretimleri daralan telkari ustaları, bu meşakatli süreci devam ettirmektedir.

Telkarinin geçmişi oldukça eskiye dayanmaktadır. Telkari tekniği arkeolojik bulguların gösterdiği doğrultuda, İ.O 3000 den itibaren Mezopotamya ve Anadaolu'da kullanıldığı anlaşılmaktadır.

15. yy da ise Türkler arasında yaygınlaşır ve Güneydoğu Anadolu bölgemizde gelişmeye devam eder.

Külçe halindeki altın ve gümüş eritilerek tel haline getirilir. Taslağı çıkartılmış model ve desenler üzerinde birebir kesilen teller iskeleti oluşturur.

İskeletin içimdeki boşluklar daha ince tellerde doldurulur, sıkıştırılarak, kaynaklanır. Takı, aksesuar, kemer, düğme, tepsi gibi kullanılabilir birçok obje telkari tekniği ile yapılabilmektedir.

Önümüzdeki yıllarda telkarinin çok değerli koleksiyonlara gireceğini düşünüyoruz.

www.koleksiyonerim.com

koleksiyonerimist@gmail.com

Seyahatler Sergisini sizin için ziyaret ettik....

2011-09-18T05:21:00.000-07:00

Seyahatler Sergisini sizin için ziyaret ettik ve çok beğendik....

Atölye Galata: Seyahatler Sergisi

15 Eylül/September - 29 Ekim/October

Açılış/Opening

14 Eylül/September 13.00

Dirimart Galeri tarafından temsil edilmekte olan Sabine Boehl'in de yer alacağı "Seyahatler Sergisi" 15 Eylül-29 Ekim tarihleri arasında Atölye Galata'da açıldı.

Represented by Dirimart Sabine Boehl will be featured Atölye Galata's latest exhibition, "Seyahatler Sergisi" between September 15 - October 29.

Adres/Adress

Atelier Galata, Ali Hoca Sokak

No: 15B, Galata, Beyoğlu.Basın bülteni / Press Release

Saatler/Hours

Salı/Tuesday - Cumartesi/Saturday

12:00-18:00
http://www.koleksiyonerim.com/
koleksiyonerimist@gmail.com

Koleksiyoner Deniz Çağlatan ile Söyleşi

2011-09-12T04:13:00.000-07:00

Koleksiyoner olan ve koleksiyonerim.com ailesine yeni katılan Sn. Deniz Çağlatan ile bir röportaj yaptık.

Koleksiyonu dışında çok tartışılan bazı konularda fikrini aldık.....

Kendinizden bahsedermisiniz?

1970 İstanbul doğumluyum. Anne ve Baba tarafından eski bir İstanbul ailesinden geliyorum. Ailemizin genelin de olduğu gibi. Büyüdüğüm evde de antikalar vardı… Dolayısı ile çocukluk dönemlerimiz de, evimizdeki aile yadigarlarımıza kıymet verip saygı göstermemiz gerektiğini öğrendik. Her biri geçmişimiz den günümüze taşınmış mirasımızdı ve çok özellerdi.

Sizde bir koleksiyonersiniz, çok tartışılan bir konu var koleksiyonerliğin temeli toplayıcılık mı diye. Siz ne düşünüyorsunuz?

İnsanoğlunun koleksiyon merakı aynı veya benzer cinsten eşyaları toplama özentisi ilk çağlardan beri vardır… Bendeki zevk ve merak da ; zamanla yerini bilgi edinmeye , araştırmaya sonra da tarihimizdeki toplayacılığın , koleksiyonerliğin ve eski eserlerin günümüze ışık tutmasında ki heyecanlı yolculuğana ulaştırdı. Bütün bu olgu geçmişi günümüze taşıyordu. Değerlerin yok olup silinmesine izin vermemeyi sağlıyor bize rehberlik ediyordu. Bir sonraki nesillere bizden bir eşya , obje vs. bırakmak herşeyi ölümsüz kılıyor aslında…

Evinizde ki aile yadigarı konsolu kullanan torununuzun sizi özlemle hatırlayabilmesi harika bir duygu değil mi ? Tarihe ve o dönemdeki yaşanmışlıklara emanetçi olmak hepimizin sorumluluğu diye düşünüyorum.

Küçük bir hatırlatma yapacak olursak; geçmiş dönemlerde amatörce başlayan toplayıcılığın, günümüz koleksiyonlarının ve koleksiyonerlerin temelini oluşturduğunu görürüz. Tüm geçmiş dönemlere ait ,hertürlü şey toplanıp saklanmasaydı bugün bir çok şey gün yüzüne çıkamayacak ve bize tarih sayfasında ışık olamayacakdı. Hatta günümüzdeki mimarinin ve musikinin temelinigeçmişin , günümüze taşıdığı eski eserler ve eşyalar oluşturmaktadır.

Eski eser ve antika da çok karıştırılan iki kavram.....

Ben eski eser ve antikayı da bir nebze birbirinden ayrı tutmak da fayda var diye düşünüyorum. Eski eserler , Sanat tarihçilerini ve müzeleri daha çok ilgilendirirken ( Topkapı Sarayında ki Osmanlı tahtları , Mısır dönemine ait lahitler ), Beykoz cam objeler, gülabdan , buhurdan, gümüş çay takımları , kemer tokaları , kaşıklıklar ve benzerleri ,koleksiyonerleri daha çok heyecanlandırmaktadır.

Sizin ilgi alanınıza ne giriyor?

Ben Anadolu Şelçuklu dönemine her anlamda hayranlık besliyorum. Selçuklu daki zengin maden sanatı Selçuklu dönemi şamdanlar ve maden eserlerin üzerindeki figüratif süslemeler heyecan vericidir.

Ahşap mobilya da ise , chippindale tarzı mobilyalar , dresuar , konsol ve aynalar bana zevk veren evimde görmekten hoşlanacağım tarzlardır. Daha Eski dönemlerden de Helenistik Çağ favorimdir.

Gümüş Ustası İlhan Ağcaabat ile Koleksiyonerler için röportaj yaptık

2011-08-17T05:56:00.000-07:00

Yıllarını Gümüş Ustalığına adamış, Gümüş Ustası Sn. İlhan Ağcaabat ile bir röportaj yaptık.

Gümüşçülüğün gelişimi, Osmanlı'da Gümüşçülük, Ustalar, gümüş koleksiyonerliğine yönelik sorularımıza keyifli cevaplar aldık...

http://www.koleksiyonerim.com/icerik.asp?inf=60 linki tıklayarak röportajımızı okuyabilirsiniz.

Saygılarımızla

www.koleksiyonerim.com

RESİM VE ÖZGÜN BASKI YAZ KARMASI

2011-06-29T01:23:00.000-07:00

USTALAR VE YÜKSELENLER

Değerli Koleksiyonerler ,

Resim ve Özgün Baskı Yaz Karması 2 Temmuz 2011 tarihine kadar devam ediyormuş.

Sergi yoğun ilgi üzerine devam edecektir.

Burhan Doğançay, Ömer Uluç, Özdemir Altan, Devrim Erbil, Güngör Taner, Komet, Mustafa Ata,

Zekai Ormancı, Ekrem Kahraman, Bubi, Bedri Baykam, Mehmet Uygun, Mustafa Horasan, Güngör

Kabakçıoğlu, Memduh Kuzay,Yiğit Yazıcı, Cansen Ercan, Bahar Kocaman, Nesrin Bal, Gazi Sansoy,

Serdar Akkılıç, Ayça Aydoğan'ın eserleri sergiliyor.

Kaçırmayın derim....

www.koleksiyonerim.com

Artium Art Gallery Hüsrev Gerede Cad. İpeker Apt. No:98/100 D:2 Teşvikiye-Istanbul

Tel.:0212 227 75 93-94

www.artiumartgallery.com